Le Manteau d'Arlequin, nouvelle série

Un salon délabré. C'est la guerre civile. Alcibiar, dont le rôle peut être tenu par un nain, commente férocement les événements. La Dame, sa mère, vit dans la nostalgie du passé et continue à attendre un jeune poète, son amant, condamné à mort il y a vingt ans. Elle n'a rien fait pour le sauver parce qu'il l'avait trompée. La reconstitution de cette étrange nuit de Madras où..., jouée par la gouvernante d'Alcibiar et un prêtre, son amant, donne lieu à un spectacle fait de cérémonial, de psychodrames et permet à Eduardo Manet d'exploiter sa grande richesse d'invention dans le cadre d'une exceptionnelle exploitation scénique.

Quatre femmes de ménage discutent à la fin d'une journée. Mais l'école où elles travaillent est investie par la police, évacuée et fermée en oubliant ces quatre femmes dans la cave. Une seule solution pour s'échapper : passer par les égouts. Là, elles rencontrent l'égoutier qui leur explique que c'est la grève partout et qu'il est impossible de s'en aller avant la victoire. De là nait le chaos pour ces cinq personnages, privés de tout repère et précipités dans une Histoire qui se joue au-dessus d'eux et dont ils sont exclus. Insiprée par les évènements de mai 68, la pièce de Remo Forlani n'est pourtant pas une pièce historique, mais l'allégorie de ces vies sans issue pour lesquelles d'autres décident du chemin à prendre.

Pièce en 2 actes et 8 tableaux. "LOUIS : Tout est-il prêt ? JACQUES : Il suffira d'une étincelle pour mettre le feu au beffroi, aux remparts, aux maisons. Les infirmes, les vieillards sont à leur poste. Avant que les Bourguignons aient franchi nos portes, la ville sera en flammes. LOUIS, au capitaine : Sont-ils tous armés ? LE CAPITAINE : Oui.LOUIS : Ont-ils assez mangés ? CATHERINE : On leur a distribué la ration de deux semaines."

"Un petit bistrot à Montmartre le 24 décembre 1919 à 6 h. 1/2 du soir « Chez Tatave ». Comptoir en zinc disposé à droite de la scène, en diagonale. Au fond peintures représentant un coin de la Côte d'Azur. Adossée au mur, une banquette de moleskine. Tables, chaises. À gauche, la devanture vitrée donnant sur le boulevard où la fête bat son plein. On distingue au travers des vitres un panneau où sont inscrites les spécialités de Tatave : Vins de Cassis et de Cavalaire, Côtes du Rhône, huîtres, oursins, violets, moules, clovisses, etc. Au premier plan à gauche et à droite de la scène, tables et chaises. De même à gauche et à droite de la devanture. Téléphone au comptoir, phono à pavillon. Au lever du rideau, Tatave est derrière son comptoir. Au zinc, un homme d'une quarantaine d'années aux vêtements fatigués et légèrement éméché. Au guéridon du fond, contre la devanture, Léa devant un café-crème, regarde au dehors, les yeux vagues."

"Ce n'est pas une maison, c'est un casino", dit la fille de concierge en voyant défiler dans la loge de ses parents, un jour de mai 1914, les habitants de l'immeuble qui sont les acteurs de cette pièce. Il y a la belle Désirade, femme accueillante et facile, l'acteur Vincent Bonaventure, qui tient le rôle de Don Quichotte, Vincent Despagne, un ancien militaire, monsieur Dujardin qui prévoit toujours la guerre, sa femme, leur fils Simon, un petit garçon qui enregistre de façon précise l'univers des adultes, le commente et l'explique. Le mariage d'une amie de madame Dujardin, Flore Médard, avec un savant professeur d'archéologie, Arcade Lemercier, est à l'origine d'un certain nombre d'énigmes et de coups de théâtre. Qui est Arcade Lemercier ? Il prétend être égyptologue et consacrer sa vie au trésor d'Aménophis IV. Mais est-ce vrai ? Pourquoi Flore s'est-elle rasée la moitié de la tête avant le dîner donné en l'honneur de son mariage et s'est-elle enfuie ensuite ? On se pose encore la question à la fin de la guerre de 1914, dans la cave de l'immeuble, pendant que tonne la grosse Bertha. Arcade, que l'on croit à Verdun, a déserté. Il est bien décidé à faire la prochaine guerre, celle de mil-neuf-cent-plus-tard, celle-ci ne vaut pas le coup... de Trafalgar. Mais la pièce n'est pas finie et continue après la guerre de 1914. En s'introduisant à l'intérieur de la bourgeoise comédie des boulevards, Roger Vitrac en a parodié les thèmes et les valeurs. Par ses jeux de mots, les mystifications de ses personnages, il est un des plus authentiques représentants du théâtre surréaliste.