Qui a peur de Dionysos : visages, paysages et présages de l'art dramatique

Name: Qui a peur de Dionysos : visages, paysages et présages de l'art dramatique
Price: 7.49 EUR
Availability: InStock
ISBN: 9782342166187

Raymond Mbassi atéba, Martin Paul Ango Medjo, Robert Fotsing Mangoua

Donner votre avis

Dionysos, dieu du théâtre et de la métamorphose, inspire ici une exploration audacieuse des visages et des paysages de l’art dramatique.

Ce livre est un hommage incandescent rendu à Marthe Isabelle Edande Abolo, professeure titulaire des universités, spécialiste du théâtre, esthète au sens grec d'aisthêtês, qui aime l'art et le considère comme la valeur essentielle. Plus d'une vingtaine de contributeurs de divers continents campent autour des structures esthético-thématiques dramatiques, pour montrer comment, à chaque fois, elles sont exprimées, remaniées, retravaillées dans les différentes séquences traditionnelle, moderne et contemporaine du théâtre. Des exégètes interdiscipliné(e)s y convoquent des approches qui actualisent les formes de l'art dramatique et exploitent les dissimilitudes entre son actualité et son contexte historique dans le but d'apporter un éclairage nouveau. Cette entaille, épistémo-sociocritique, présente le théâtre en tant que lieu où toutes les figures de l'humanité sont dépeintes et dévoilées dans le jeu, au double sens du mot : ce qui est joué au théâtre est déjà un jeu dans la vie sociale avec ses masques. Enfin, la marque éditoriale de cet ouvrage fait de la théâtralité, un espace de fécondité des identités et des réalités séculaires, mieux un paysage de mémoire, avec un rapport d'innovations thématique et mythologique actualisant des ambroisies littéraires de l'Olympe.

shield_question Frequently Asked Questions

Ce livre offre une plongée unique dans l’univers du théâtre, vu comme un miroir des sociétés et des identités. À travers les contributions de plus de vingt spécialistes internationaux, il explore comment l’art dramatique se réinvente à chaque époque, de l’Antiquité à nos jours. C’est aussi un hommage à Marthe Isabelle Edande Abolo, figure majeure du théâtre africain et mondial, dont l’héritage éclaire chaque page.

L’ouvrage aborde la théâtralité comme espace de mémoire et d’innovation, en analysant ses structures esthétiques et thématiques. Il interroge les liens entre théâtre, mythologie et société, et met en lumière les dissimilitudes entre les pratiques traditionnelles, modernes et contemporaines. Le rôle du jeu, du masque et de la représentation y est central.

Ce livre s’adresse aux passionnés de théâtre, aux étudiants en lettres et arts du spectacle, ainsi qu’aux chercheurs en études culturelles. Il séduira aussi toute personne intéressée par les croisements entre littérature, histoire et anthropologie, ou par la manière dont l’art dramatique reflète les enjeux sociaux et identitaires.

Vous pourrez interroger le smartbook sur les concepts clés comme la théâtralité, les figures mythologiques (Dionysos, l’Olympe), ou les analyses spécifiques des œuvres et des époques. Posez-lui aussi des questions sur les contributeurs, les approches interdisciplinaires, ou encore sur les liens entre théâtre africain et occidental.

person_edit À propos de des auteurs

Ce trio d’universitaires camerounais, tous spécialistes du théâtre et de la littérature, unit leurs expertises pour offrir une vision plurielle et innovante de l’art dramatique. Leur collaboration, nourrie par des approches interdisciplinaires, met en lumière les dialogues entre traditions africaines et héritages occidentaux. Leur style, à la fois rigoureux et accessible, rend hommage à la complexité du théâtre comme miroir des sociétés. Ensemble, ils signent un ouvrage qui célèbre la théâtralité comme espace de mémoire et de création.

Raymond Mbassi Atéba

Professeur à l’Université de Maroua, Raymond Mbassi Atéba est un spécialiste reconnu du théâtre africain et de ses enjeux contemporains. Ses travaux explorent les liens entre théâtre, identité et société, avec une attention particulière aux formes traditionnelles et à leur réinvention. Il a participé à de nombreux projets de recherche internationaux sur la scène culturelle africaine. Son approche allie rigueur académique et sensibilité artistique.

Martin Paul Ango Medjo

Docteur en littérature et enseignant à l’Université de Yaoundé I, Martin Paul Ango Medjo se consacre à l’étude des formes dramatiques et de leur évolution. Ses recherches portent sur la théâtralité comme phénomène à la fois esthétique et social. Il a publié plusieurs articles sur le théâtre camerounais et sa place dans le paysage littéraire mondial. Son travail est marqué par une volonté de rendre accessible la complexité de l’art dramatique.

Robert Fotsing Mangoua

Professeur à l’Université de Dschang, Robert Fotsing Mangoua est un expert de la dramaturge et de la critique théâtrale. Il a coordonné plusieurs ouvrages collectifs sur le théâtre africain et ses dialogues avec les autres cultures. Son approche interdisciplinaire, mêlant littérature, histoire et anthropologie, en fait une voix majeure dans l’étude des arts du spectacle. Il est également engagé dans la promotion du théâtre comme outil de transformation sociale.

tag Keywords

théâtre dionysos art dramatique marthe isabelle edande abolo théâtralité masque mythologie grecque littérature africaine théâtre contemporain théâtre traditionnel théâtre moderne esthétique théâtrale jeu scénique identité culturelle anthologie théâtrale théâtre et société théâtre et mémoire théâtre et innovation théâtre et interdisciplinarité théâtre et anthropologie théâtre et histoire théâtre et littérature théâtre et politique théâtre et éducation théâtre et rituel théâtre et performance théâtre et mythologie théâtre et esthétique théâtre et globalisation