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Maîtrisez Blender 4.5 et libérez votre créativité 3D avec ce guide complet, de la modélisation à l'animation, en passant par le rendu photoréaliste.

Devenir graphiste indépendant exige bien plus que du talent : une maîtrise des statuts, des droits et de la gestion. Profession graphiste indépendant vous guide pas à pas, avec des conseils pratiques et des retours d’expérience concrets.

Libérez votre créativité sans contrainte budgétaire : Scribus 1.7, maître d’œuvre de votre communication vous guide pas à pas dans la réalisation de supports professionnels, du dépliant au packaging.

DEVIENS UN AS DU MONTAGE ! Pour devenir youtubeur, tu dois bien sûr connaître la plate-forme YouTube mais aussi et surtout maîtriser le montage vidéo. Ce livre très illustré t'explique comment monter tes vidéos sur ton smartphone ou sur ton ordinateur à travers la réalisation de plusieurs projets. Il met l'accent sur les principaux logiciels de montage vidéo accessibles au jeune public et fournit des conseils, des recommandations et des mises en garde pour bien utiliser YouTube. Pour compléter ton apprentissage, tu trouveras tout au long de cette deuxième édition de l'ouvrage, mise à jour et enrichie, des QR codes qui renvoient vers des vidéos d'explications. DÈS 12 ANS À qui s'adresse ce livre ? Aux 12+ ans et leurs parents Aux enseignants, associations, bibliothèques... Au sommaire Ce que tu dois savoir avant de monter o Partie 1. Ton premier projet avec un smartphone - Le montage sur smartphone o Cinq raisons de filmer et monter avec un smartphone o Lesoutils pour monter avec un smartphone o Premiers pas sur InShot o Monte ta vidéo avec InShot o La timeline o Mets de la musique o Ajoute les rushs o Le mixage o Les effets etles keyframes o Le texte o Les filtres o Insère des images ou des vidéos o L'export o Va plusloin o Partie 2. Monte une vidéo sur ordinateur comme un pro - Introduction au montage vidéo o Petit point historique o Les outils de montage sur ordinateur o Prépare-toi avant de créer o Comment s'organiser ? o Comment créer un projet ? o Importe tes médias o Explorel'interface de DaVinci Resolve o Monte ta vidéo o Présentation de la timeline o Crée un ours !o Rythme ton montage o Peaufine ta vidéo : musique et image o Finalise ta vidéo o Ajoute deseffets o Va plus loin avec les autres fenêtres de DaVinci Resolve o Conclusion sur le montageo Partie 3. Deviens youtubeur - Poste ta première vidéo o Présentation de YouTube o Misesen garde sur la publication o Diffuse ta première vidéo o Développe ta chaîne o Présentationde YouTube Studio o Communique bien sur ta chaîne o Conclusion sur YouTube

Archicad, un communicant surdoué Arrivé en 1982 parmi les tout premiers logiciels pour les architectes, Archicad continue toujours la course en tête. Compatible Mac et PC, populaire dans le monde entier et particulièrement en France, il propose une ergonomie inégalée dans l'univers de l'architecture. Ses capacités à communiquer graphiquement ou par échanges de fichiers en font l'outil des concepteurs d'espaces et de bâtiments, et en premier lieu des architectes. Un livre-outil écrit par un praticien Illustré par de nombreux cas réels, cet ouvrage explique comment appréhender et exploiter Archicad avec une approche BIM tout au long des différentes phases d'un projet. Héritée de la grande expérience métier de son auteur, il décrit une méthode de travail s'appliquant à la plupart des versions du logiciel, y compris Archicad 27. Ce livre pratique est complété par une vingtaine d'exemples dont les fichiers source sont disponibles en ligne. À qui s'adresse cet ouvrage ? Aux architectes et agences d'architecture Aux décorateurs, architectes d'intérieur et aménageurs Aux dessinateurs, consultants et concepteurs BIM

La référence sur Photoshop CC Véritable bible d'informations, de conseils pratiques et d'astuces de travail, cet ouvrage très richement illustré détaille l'ensemble des fonctionnalités de Photoshop CC, des acquis fondamentaux aux techniques les plus avancées. Mise à jour avec les dernières nouveautés de cette version, cette troisième édition conduira le lecteur de la prise en main du logiciel jusqu'à la maîtrise de ses fonctions les plus pointues. Étoffé de nombreux exemples d'application, ce livre très didactique est complété par une extension web sur laquelle figurent toutes les ressources utiles. Nourri par la très grande expérience de leurs auteurs, il constituera un excellent manuel d'apprentissage pour les débutants comme pour les professionnels. Sur www.editions-eyrolles.com/dl/0100365 Téléchargez les ressources Dialoguez avec les auteurs

Apprenez à modéliser, relativement simplement, toutes sortes d'objets 3D avec Blender pour enrichir et personnaliser vos jeux vidéo à destination des mobiles, mais aussi pourquoi pas vos designs graphiques ou vos interfaces. Créer un jeu vidéo qui se démarque implique l'utilisation de ressources 3D originales, ce qui n'est pas toujours à la portée des indépendants. Et si vous conceviez vos propres assets ? Ce livre vous montre comment réaliser toutes sortes de modèles 3D low poly avec Blender, et cela même sans grandes compétences techniques ou artistiques. Vous commencerez par vous familiariser avec Blender et les outils dont vous aurez besoin, puis vous vous entraînerez à modéliser des objets élémentaires : fiole, arbre, caillou, etc. Une fois les manipulations de base acquises, vous apprendrez à créer une scène 3D (une pièce à vivre style cartoon), des personnages destinés à se mouvoir et un kit modulaire (type Donjon) pour faciliter la création de vos niveaux. Vous verrez aussi comment importer vos modèles 3D dans un moteur de jeu. Riche en exemples et pédagogique, ce livre constitue également un excellent moyen de démarrer avec le logiciel libre Blender. Cette 2e édition, fondée sur la version LTS 3.3, intègre trois nouveaux chapitres pour aller un peu plus loin dans les techniques de modélisation, de coloration, de rendu et de réutilisation. Niveau: Débutants Sommaire: MODÉLISER AVEC BLENDER 1. Qu'est-ce qu'un modèle 3D ? 2. Premier contact avec Blender 3. Mode Objet : le mode par défaut 4. Mode Édition : agir sur la géométrie 5. Les outils de modélisation 6. Colorer avec les materials 7. Les modificateurs 8. Les modules externes 9. Premier projet : un bateau CRÉER DES OBJETS SIMPLES 10. Une fiole de potion 11. Un terrain montagneux 12. Un arbre et une variante 13. Un rocher 14. Un vase 15. Un tonneau 16. Une scène simple autour d'une table MODÉLISER UNE PIÈCE À VIVRE STYLE CARTOON 17. Présentation du projet 18. Préparation de la scène 19. Le coin bureau 20. Le coin table à manger 21. Le coin bébé 22. Le coin TV 23. Réalisation d'un rendu sous Blender CONCEVOIR UN PERSONNAGE 24. Modélisation du personnage 25. Rigging du personnage (création du squelette) 26. Animation du personnage 27. Exportation du personnage 28. Modélisation d'un golem de pierre CRÉER UN KIT MODULAIRE (DONJON) 29. Présentation du kit modulaire 30. Création des éléments du kit 31. Utilisation du kit et importation sous Godot Game Engine 32. Utilisation du kit sous Unity 33. Du pixel art en 3D avec SpryTile

Créer : samplez et programmez des batteries et vocaux, et mappez les boutons et pads de votre contrôleur. Arranger : enregistrez, arrangez et automatisez vos sources audio et instruments logiciels. Mixer : mixez en stéréo et Dolby Atmos avec réverbes, compresseurs, égaliseurs, limiteurs et effets. L'ouvrage de référence sur Logic Pro Enregistrez, arrangez, produisez, mixez et masterisez de la musique avec cet ouvrage certifié par Apple. À l'aide de projets professionnels réels, le producteur et compositeur chevronné David Nahmani vous guidera étape par étape dans la prise en main du logiciel Logic Pro jusqu'à la maîtrise de ses fonctions les plus avancées. Dans ce livre, vous déclencherez des boucles de Live Loops en temps réel, enregistrerez des sources audio et des instruments logiciels, créerez et éditerez des séquences et des arrangements, ainsi que des performances de batterie virtuelle acoustiques et électroniques. Vous découvrirez le sampling, les effets de stutter et de vocal chops, le traitement parallèle et les effets de démarrage et d'arrêt de la platine. Vous mapperez les boutons et pads de batterie de votre contrôleur MIDI ou iPad. Vous synchroniserez vos fichiers audio et MIDI grâce à Smart Tempo. Vous corrigerez le timing de vos enregistrements audio avec Flex Time, et la justesse de leur intonation avec Flex Pitch. Vous effectuerez le mixage et le mastering d'une chanson avec égaliseurs, compresseurs, delays, réverbes, limiteurs et autres plug-ins d'effets pour obtenir un son professionnel. Enfin, vous mixerez en Dolby Atmos, en utilisant le rendu binaural pour recréer un espace 3D virtuel au casque. Dans ce livre, vous trouverez : des projets Logic Pro professionnels à télécharger des exercices pratiques de difficulté progressive de nombreuses illustrations pour bien comprendre les techniques les listes des raccourcis clavier utilisés dans chaque leçon des conseils pour améliorer votre flux de travail une assistance personnalisée sur le site de l'auteur

Illustrator en 48 recettes Tout graphiste qui se respecte passe forcément par l'apprentissage d'Illustrator, l'irremplaçable logiciel de dessin vectoriel d'Adobe, qui permet de concevoir logos, schémas, diagrammes, polices de caractères et illustrations en tous genres. Cet ouvrage 100 % pratique en présente les principales fonctionnalités pour PC et Mac, à travers 48 exercices où chaque étape est illustrée par une capture d'écran.   Véritables pas à pas, ces ateliers fournissent des méthodes infaillibles pour mettre en valeur vos illustrations, traitant aussi bien les bases du dessin (tracés, courbes, formes géométriques) que la couleur, la perspective, le texte, les effets, ou encore l'exportation de fichiers. Pour vous aider dans votre apprentissage, vous trouverez sur www.editions-eyrolles.com/dl/0100176 les fichiers initiaux et finaux des 48 ateliers, ainsi que l'ensemble des captures d'écran de l'ouvrage, sur lesquelles vous pourrez zoomer pour en connaître tous les détails.   À qui s'adresse ce livre ? o À tous les graphistes souhaitant découvrir Illustrator par la pratique o À tous ceux qui veulent aller à l'essentiel d'Illustrator (versions CC et antérieures)

InDesign CC en 48 recettes Créer un modèle de page, corriger un document en ligne, concevoir un index, ajouter un hyperlien, modifier automatiquement une mise en page, réaliser un ebook... Vous n'imaginez pas tout ce dont est capable InDesign, l'incontournable logiciel de mise en page d'Adobe qui offre de nombreux services de partage. Cet ouvrage 100 % pratique va vous le montrer avec ses 48 ateliers simples et efficaces pour PC et Mac, dans lesquels vous découvrirez les principales fonctionnalités du logiciel comme ses toutes dernières nouveautés. Véritables pas à pas complets, illustrant chaque étape par une capture d'écran, ces ateliers portent sur des supports très variés : magazine, flyer, livre, couverture, faire-part... Afin que vous puissiez tester par vous-même toutes les manipulations décrites, vous trouverez sur www.editions-eyrolles.com les fichiers initiaux et finaux des 48 ateliers, ainsi que l'ensemble des captures d'écran de l'ouvrage, sur lesquelles vous pourrez zoomer pour en connaître tous les détails. À qui s'adresse ce livre ? o  Aux débutants qui veulent aller à l'essentiel d'InDesign o  Aux graphistes et maquettistes souhaitant maîtriser InDesign (notamment les publications interactives)

Le logiciel de mise en page nouvelle génération Connaissez-vous Affinity Publisher ? Ce nouveau logiciel professionnel de mise en page réunit toutes les qualités : il est performant, possède une interface moderne et fluide, et son prix est très compétitif. Apprenez à le maîtriser grâce à cet ouvrage 100 % pratique, qui en propose une prise en main complète, de la mise en page à l'impression. Fourmillant de conseils et d'astuces de travail, ce livre vous détaillera toutes les manipulations essentielles à connaître pour concevoir et réaliser vos mises en pages. Étape par étape, vous serez amené à créer un document, insérer une image, mettre en forme du texte, ajouter des feuilles de styles, etc. Vous découvrirez également comment utiliser Affinity Publisher pour des tâches plus avancées : mise en place de gabarits, réalisation de documents longs, indexation... À qui s'adresse cet ouvrage ? o Aux maquettistes débutants qui souhaitent devenir rapidement opérationnels o Aux professionnels désireux d'appréhender un nouvel outil de mise en page

Gimp en 57 recettes Éclaircir une photo sous-exposée, retoucher un visage, changer la couleur d'un ciel, réaliser une carte de voeux... vous n'avez pas idée de tout ce dont est capable Gimp, le logiciel libre et gratuit de traitement d'images ! Cet ouvrage 100 % pratique tout en couleurs vous le prouve avec ses 57 ateliers simplissimes et efficaces, qui vous feront découvrir les principales fonctionnalités de cet outil pour Windows, Linux et MacOs. Véritables pas à pas complets, illustrant chaque action par une capture d'écran, ces ateliers vous fourniront des méthodes infaillibles pour mettre en valeur vos photos, de la retouche au publishing, en passant par le photomontage et le dessin. Afin que vous puissiez tester par vous-même toutes les opérations décrites, vous trouverez les images initiales et finales de chaque atelier, ainsi que toutes les captures d'écran figurant dans l'ouvrage, sur www.editions-eyrolles.com/dl/0100175. À qui s'adresse ce livre ? À tous ceux qui souhaitent aller à l'essentiel de Gimp À tous les débutants en retouche numérique sous Windows, Linux et MacOs

Découvrir la conception paramétrique par la pratique Courant fort en architecture, ingénierie et design, la conception paramétrique est un mode de conception assistée par ordinateur qui permet de générer des structures complexes et évolutives à l'aide de paramètres facilement modifiables. Pour concevoir ces formes, il faut utiliser des logiciels de CAO spécifiques, dont le populaire Rhino, avec son plug-in intégré Grasshopper. Après une présentation des fondements de la conception paramétrique, l'ouvrage se tourne vers la mise en pratique avec Rhino et Grasshopper, en s'appuyant sur différents outils (modélisation géométrique, traitement des surfaces, simulation de phénomènes physiques, optimisation des données urbaines...) et des exercices dont les fichiers sont disponibles en téléchargement. Il présente également les connexions existant entre le design génératif et le BIM (Building Information Modelling) par l'intermédiaire des logiciels Revit et Archicad. Enfin, il se clôt par une analyse de plusieurs études de cas réels, de l'architecture à la sculpture en passant par l'optimisation structurelle et la simulation thermique. À qui s'adresse ce livre ? À tous les praticiens des agences d'architecture, bureaux d'études et studios de design Aux étudiants en architecture, design et écoles d'ingénieurs Ingénieur civil architecte et docteur en sciences de l'information et de la communication, Jean-Pierre Couwenbergh enseigne le design paramétrique à la Faculté d'architecture, d'ingénierie architecturale, d'urbanisme de l'université de Louvain (Belgique). Il est l'auteur de différents ouvrages sur AutoCAD et 3ds Max aux éditions Eyrolles. Architecte et docteur en sciences de l'architecture de l'université de Lorraine, Mohamed-Anis Gallas a intégré en 2015 la faculté d'architecture et d'urbanisme de l'université de Mons (Belgique), comme chargé de cours responsable des enseignements et de la recherche dans le domaine de l'architecture paramétrique.

Apprivoisez Revit en quelques clics ! Ce logiciel d'architecture vous paraît trop compliqué ? Vous pensez que le BIM n'est pas pour vous ? Détrompez-vous en lisant ce petit livre très illustré qui vous apprendra à modéliser votre premier projet d'architecture avec Revit. En suivant les 7 étapes, créez vous-même plans, coupes, élévations, vues axonométriques et perspectives, et expérimentez déjà quelques rendus de qualité. Complétez votre apprentissage par des vidéos associées au livre et par la réalité augmentée de la couverture. À qui s'adresse ce livre ? o À tous les débutants souhaitant se lancer dans la grande aventure du BIM o Aux étudiants, stagiaires, lycéens...

Un livre-outil sur l'essentiel de SolidWorks Développé par Dassault Systèmes, SolidWorks est l'un des principaux logiciels 3D de CAO qui utilisent la conception paramétrique. Cet ouvrage très illustré en explique les principales fonctionnalités, tout en proposant des méthodes de travail et des bonnes pratiques héritées de l'expérience de l'auteur. De difficulté progressive, chaque chapitre présente un nouvel ensemble de commandes, de concepts et de formes à concevoir, qui s'appuie sur les connaissances acquises dans les chapitres précédents. Cet apprentissage est complété par une douzaine d'exercices dont les corrigés sont disponibles en ligne. Destiné aux étudiants comme aux professionnels, ce livre permet aussi de préparer le premier niveau de certification SolidWorks (CSWA). À qui s'adresse ce livre ? Aux étudiants en écoles d'ingénieur, design industriel, lycées techniques... Aux concepteurs produit, designers, dessinateurs, ingénieurs... À tous ceux qui souhaitent se préparer au 1er niveau de certification SolidWorks

Une étape obligée dans la maîtrise de Revit Dans Autodesk Revit, il est indispensable de savoir créer ses propres familles d'objets pour maîtriser pleinement ce puissant outil de création de maquette numérique. Cet ouvrage remarquable vous expliquera comment procéder dans un contexte général ou dans le cas d'objets structurels et de fluides. Enrichie de deux chapitres sur les familles de cartouches et l'IFC, cette deuxième édition comporte 18 exercices pratiques, dont les solutions sont disponibles à l'adresse www.editions-eyrolles.com/go/famillesRevit2. À qui s'adresse cet ouvrage ? À tous les professionnels du bâtiment utilisant Revit : architectes, ingénieurs, bureaux d'études... Aux créateurs de familles débutants ou confirmés

Tout savoir sur InDesign CC Véritable mine d'informations, de conseils pratiques et d'astuces de travail, cet ouvrage richement illustré dresse un panorama complet d'InDesign CC pour PC et Mac, des acquis fondamentaux jusqu'aux fonctions les plus pointues. Couvrant toutes les dernières nouveautés d'InDesign CC, il vous livre les meilleures méthodes et techniques pour réaliser vos publications sur papier, réseaux ou tablettes. Nourri par la très grande expérience de l'auteur, cet ouvrage constituera un excellent manuel d'apprentissage pour les débutants comme pour les professionnels.

100 tutoriels pour maîtriser Photoshop Ecrit par l'un des plus grands experts français en infographie, ce livre événement s'inscrit dans la lignée des Cahiers Photoshop, une collection qui avait marqué les esprits en son temps. Avec ses 100 ateliers pratiques de retouche et de photomontage, il fournit des méthodes simples et efficaces pour améliorer vos photos sans trop vous embarrasser de technique. Que ce soit pour raviver des couleurs, améliorer l'exposition, rectifier une perspective ou encore sublimer un portrait, l'auteur met à profit sa grande expérience de Photoshop pour vous livrer tous ses conseils de spécialiste. Véritables pas à pas complets, où chaque étape est illustrée par une image, ces 100 tutoriels vous guideront dans l'apprentissage de ce logiciel, avec en complément les photos source en libre téléchargement. A qui s'adresse ce livre ? A tous ceux qui souhaitent parfaire leurs photos avec Photoshop Aux utilisateurs de Photoshop CC ou d'une version antérieure Sur le site www.editions-eyrolles.com/go/100tutos Retrouvez toutes les ressources du livre pour réaliser les 100 tutos

Maîtriser Revit et le BIM Logiciel de modélisation 3D dédié au secteur du bâtiment, Revit regroupe les domaines d'activité de l'architecture, des fluides et de la structure. Fer de lance de l'éditeur Autodesk, il intègre les concepts du BIM (Building Information Modeling), qui permet de capitaliser toutes les données du cycle de vie d'une construction. Portant plus particulièrement sur la partie structure de Revit, cet ouvrage s'adresse à tous ceux qui souhaitent découvrir et maîtriser ce logiciel par la pratique. Tous les concepts fondamentaux y sont expliqués et illustrés par une multitude d'exemples visuels facilitant l'apprentissage du lecteur, qui pourra ainsi s'imprégner de la philosophie de Revit. Fourmillant de conseils et d'astuces issus de la grande expérience des auteurs, la sixième édition de ce livre a été mise à jour avec la dernière version 2020 de Revit, et les chapitres sur les armatures, le ferraillage et les aspects collaboratifs du logiciel ont été étoffés. À qui s'adresse ce livre ? Aux projeteurs, BIM Modeleurs, BIM Coordinateurs, BIM Managers, ingénieurs, architectes...

Ce livre s'adresse à toute personne désireuse de se lancer dans la création de jeux vidéo sans avoir besoin de coder ainsi qu'aux développeurs intéressés par le prototypage rapide d'idées avec Unity et son Game Kit. Organisé en trois temps (conception, modélisation, réalisation), il vous initie aux différentes étapes de la création de jeux, de la recherche d'idées à la publication en ligne avec comme fil rouge la réalisation d'un jeu de plateformes 3D. Il vous apporte toutes les notions et pratiques nécessaires pour que vous puissiez mener à bien vos propres projets. Et cela, sans écrire la moindre ligne de code ! La première partie est consacrée à la recherche d'idées, le prototypage et le design. La seconde introduit les bases de la modélisation 3D avec Blender pour vous donner la possibilité de créer vos propres objets et ainsi personnaliser vos jeux. Enfin, la troisième se concentre sur la réalisation à proprement parler du jeu. Une dernière partie bonus apporte quelques compléments pour adapter à la 2D les connaissances acquises dans le livre et introduire la notion de scripts. Niveau: Débutant Cible: Graphistes, concepteurs Sommaire : Introduction CONCEPTION 1. Trouver une idée de jeu 2. Pour une bonne conception 3. Analyse du jeu Trine 4. Interview de Eric Le Ru, game designer et scénariste 5. Prise en main d'un moteur de jeu : Unity 6. Prototyper son idée 7. Découverte du Game Kit de Unity 8. Interview d'Aurore Dimopoulos, créatrice du Game Kit MODELISATION 9. Premier contact avec Blender 10. Les outils de médilisation 11. Plus loin avec les outils de modélisation 12. Modéliser une fiole de potion de vie 13. Préparer le maillage UV et la texture 14. Peindre sur le maillage UV 15. Modéliser quelques éléments supplémentaires RÉALISATION 16. Créer la structure d'un niveau 17. Créer l'environnement 18. Décoration du niveau et détails 19. Plus loin dans le level design 20. Interrupteurs et ouverture des portes 21. Indicateurs et bonnes pratiques de game design 22. Ennemis et intelligence artificielle 23. Objets interactifs à collecter 24. Début et fin du jeu 25. Personnaliser son jeu via les paramètres 26. Compiler et distriber son jeu COMPLÉMENTS 27. Créer un niveau 2D 28. Monstres et objets interactifs 2D 29. À quoi ressemble un script ?

À l'action avec Arduino et Raspberry Pi ! Cet ouvrage à vocation pratique explique comme créer et contrôler des mouvements, de la lumière et du son à l'aide d'un Arduino et d'un Raspberry Pi. Avec à l'appui 30 projets ludiques à réaliser, il détaille comment utiliser ces deux plates-formes pour contrôler des LED, des moteurs de divers types, des bobines, des dispositifs à courant alternatif, des pompes, ou encore des systèmes d'affichage ou de production de sons. Il se clôt par des projets permettant de contrôler des mécanismes et des systèmes avec Internet, faisant ainsi pénétrer le lecteur dans le monde des objets connectés. Le maker, qui aura déjà eu l'occasion d'utiliser un Arduino ou un Raspberry Pi pour mesurer le monde réel à l'aide de capteurs, passera ici à l'action en découvrant les bases de l'automatisation. À qui s'adresse ce livre ? Aux makers, amateurs d'électronique, bricoleurs, bidouilleurs... Dans ce livre, vous apprendrez notamment à : créer un système d'arrosage automatique de vos plantes avec Arduino mettre au point un rafraîchisseur de boissons fabriquer une marionnette qui danse en fonction de vos tweets concevoir un éclateur aléatoire de ballon Sur www.serialmakers.com Téléchargez le code source des programmes Arduino et Raspberry Pi présentés dans cet ouvrage.

La référence sur lllustrator CC Véritable bible d'informations, de conseils pratiques et d'astuces de travail, cet ouvrage très richement illustré détaille l'ensemble des fonctionnalités d'Illustrator CC, le logiciel leader de dessin vectoriel édité par Adobe. Des acquis fondamentaux aux techniques les plus avancées, il conduira le lecteur de la prise en main de ce logiciel jusqu'à la maîtrise de ses fonctions les plus pointues. Étoffé de nombreux exemples d'application, ce livre très didactique est nourri par la grande expérience de son auteur. Il constituera un excellent manuel d'apprentissage pour les débutants comme pour les professionnels.

Lightroom est le logiciel incontournable de post-traitement des images numériques pour nombre de photographes. Mis à jour et augmenté à l'occasion de la sortie de Lightroom 6/CC, cet ouvrage est le manuel de référence du logiciel. A travers des études de situations concrètes issues de l'expérience professionnelle de l'auteur, il guidera les photographes dans l'apprentissage d'un flux de travail efficace, depuis l'importation, la gestion et le développement des fichiers RAW, jusqu'à la retouche des photos et leur présentation sous forme de tirages, livres photo, diaporamas et galeries web. Tout en mettant toujours l'accent sur la qualité des images converties, Adobe propose dans la sixième mouture de Lightroom de nouveaux outils de fusion d'images panoramiques et HDR, et des améliorations pour la retouche locale. La gestion des images dans le module Bibliothèque bénéficie aussi d'un certain nombre de nouveautés, dont la reconnaissance des visages. Toutes les fonctions de Lightroom, qu'elles soient nouvelles ou non, sont abordées en détail dans cet ouvrage. Ouvrage traduit et adapté par Volker Gilbert

Les jeux vidéo font-ils bien plus que nous divertir ? Plusieurs penseurs, d'Aristote à ses héritiers, rappellent que l'épanouissement passe par la pratique de la vertu. Et si, à leur manière, les jeux vidéo pouvaient faire de nous des personnes vertueuses et, ultimement, épanouies ? Ce livre propose d'explorer la pleine valeur morale du jeu vidéo. Parmi la multitude de titres conçus pour nous divertir, certains vont plus loin : ils invitent à réfléchir sur le sens de la vie et à faire preuve de sensibilité, de courage ou même d'humilité. Ces jeux « édifiants » nous encouragent à ralentir, à démêler nos émotions, à choisir avec soin - bref, à vivre une expérience qui dépasse l'écran en touchant aux fibres mêmes de notre être. À partir d'exemples de jeux salués par la critique, La vertu du jeu vidéo montre comment les règles, les récits et l'esthétique des jeux vidéo orchestrent des expériences précieuses pour notre éducation morale. La pratique de la vertu étant le projet d'une vie, le jeu vidéo s'avère un terrain d'entraînement par excellence pour l'accueillir. Adressé aux personnes curieuses, aux spécialistes du jeu ou à celles et ceux qui cherchent à comprendre la dimension humaine du média, cet ouvrage propose des repères accessibles et rappelle que le jeu vidéo peut aussi concourir à une vie harmonieuse.

One of the most beloved and popular RPGs of all time, Final Fantasy X was beloved not only for the gameplay which introduced new leveling and battle system, but also for its technological achievements: it was the first of the immensely popular series to feature 3D arenas and voice acting. As with the acclaimed Third Editions titles that delve into the depth of The Legend of Final Fantasy, this book goes deep into the game scenarios, themes, game development, music and gameplay mechanics. Nothing is left out and every detail of the game is analyzed and explained with unerring precision, including the controversial sequel game, Final Fantasy X-2.

L'oeuvre écrite et filmique de Sergueï Mikhaïlovitch Eisenstein demeure un continent encore partiellement inexploré faute de traductions et de publications complètes, notamment en France. L'ouvrage collectif consacré au film inachevé Que viva Mexico ! sous le titre Eisenstein - Leçons mexicaines se propose de revenir à ce chantier fondateur et aux 14 mois passés par le cinéaste soviétique à sillonner le Mexique, à s'en imprégner, entre décembre 1930 et mars 1932. Les "leçons mexicaines" concernent d'abord l'empreinte dont attestent ces "débris" qui, selon Barthélémy Amengual, "respirent un autre air et une autre force que ses films achevés". Mais d'autres formes documentent ce point de fracture dans l'oeuvre d'Eisenstein et sont analysées : l'activité graphique (ses dessins érotiques sur les motifs de la mort du roi Duncan dans Macbeth, sur la corrida et sur la crucifixion), les écrits sur le montage, sur la composition du plan et sur le cadre, la réflexion sur l'extase, les fulgurants écrits autobiographiques qui reviennent constamment à la "rencontre" avec le Mexique. Resitué dans la vaste dynamique de fracture anthropologique qui, à partir des travaux de Lucien Lévy-Bruhl, W. Frazer, Aby Warburg nourrit les avant-gardes des années 1930 et inspire Georges Bataille, Antonin Artaud, David Herbert Lawrence, le face à face d'Eisenstein avec les stratifications et la puissance d'une civilisation autre, participe de la même énergie transgressive. Mais si les "leçons" qu'il en tire et qui l'occuperont jusqu'à sa mort intéressent en premier lieu le cinéaste échappé pour quelques mois au stalinisme, elles impliquent d'autres cinéastes, à d'autres époques et dans d'autres lieux, dans leur lien hypothétique à ce "second" Eisenstein et dans leur propre rapport documentaire et créatif à l'altérité violente et irrationnelle, "primitive" et historique du réel : Orson Welles, Maya Deren,Pier Paolo Pasolini, Glauber Rocha, Cécilia Mangini, Raymonde Carasco. Et parce qu'elles impliquent autant l'anthropologie et l'archéologie que les domaines du cinéma, des arts visuels, de l'architecture, parce qu'elles engagent toute recherche d'autres formes de conscience, d'autres représentations du temps, d'autres expériences de création, ces "leçons" trouvent aujourd'hui des résonances très contemporaines qui les relient au mouvement des arts dans son entier.

Une analyse approfondie de la création de la série d'animation japonaise Nadia, le secret de l'eau bleue. Adaptation libre du roman Vingt Mille Lieues sous les mers de Jules Verne, Nadia, le secret de l'eau bleue nous raconte les aventures des adolescents Nadia et Jean, accompagnés par le capitaine Nemo et son Nautilus. Diffusée sur NHK entre 1990 et 1991 au Japon, puis sur La Cinq en France, la série a marqué les esprits grâce à son inoubliable héroïne, ainsi que la découverte par le grand public du célèbre studio Gainax. Cet ouvrage vous propose de revenir sur la rocambolesque création de ce dessin animé, réalisé par Hideaki Anno, futur père du cultissime Neon Genesis Evangelion, ainsi que sur ses principales thématiques. Du mythe de l'Atlantide à l'apparition de l'humanité, de Hayao Miyazaki aux références plus obscures d'un studio Gainax fondamentalement otaku, venez plonger à la recherche des différentes clés de lecture permettant d'aborder Nadia, le secret de l'eau bleue sous un oeil nouveau ! Plongez-vous dans l'univers des studio Gainax et comprenez les différentes étapes de la création de cette série culte !

Le quatorzième opus d'une série unique sur les plus novateurs des jeux vidéos ! À la marge des séries d'envergure du jeu de rôle japonais (J-RPG) travaillent des développeurs plus confidentiels mais tout aussi importants pour l'évolution du jeu vidéo. Parmi eux, les fondateurs de tri-Ace ont toujours porté la vision d'une branche plus dynamique que les canons du genre. Ce sont ces trois âmes, aidées de quelques autres bien connues, qui ont engendré l'une des licences les plus mystiques qui soient : Valkyrie Profile. Exportée très tard et pas toujours reconnue à sa juste valeur, cette série compte trois jeux bien singuliers, unis par un concept de combats efficace et atypique. Mais si un seul d'entre eux mérite d'être décortiqué, c'est sans nul doute l'épisode original. Immergez-vous dans les coulisses de l'univers crépusculaire de ce jeu, influencé par les mythes scandinaves et germaniques. La fin des temps n'est plus très loin. À PROPOS DE L'AUTEUR Chimiste hors des mondes imaginaires, la vie vidéoludique de Colin bascule dans sa quinzième année lorsqu'il tombe en arrêt sur un certain Final Fantasy IX. Dè

Graphiste est un mot épicène. Épicène : adj. dont la forme ne varie pas selon le genre. Épicène comme le prénom Cassandre, le nom de scène que se choisira un des fondateurs du design graphique. Variations épicènes se concentre sur les processus d'émergence des projets, sur la pratique de graphistes autrices, à l'oeuvre. Dans des temps troublés et troublants, il est d'autant plus précieux d'affirmer le design graphique comme un « acte culturel à part entière ». À part entière, sans le couper de sa réalité contextuelle, collaborative et de son rôle de « porteur public de message ». Sans une tenue graphique, nos sommes de connaissances, nos flux de données, nos récits, nos institutions culturelles, publiques, nos systèmes d'orientations s'étiolent, liquident à un système marketé les idées de partage, de transmission, d'émancipation. Les graphistes donnent, ils ont donné une dimension singulière, souvent symbolique, parfois universelle, à tant de nos objets, culturels ou du quotidien. Leurs conceptions consolident tout matériau lisible et visible. Le design graphique est un maillon relieur dans un ensemble culturel, sociétal et technique de plus en plus complexifié. Il est si peu (visible, appréhendé, rémunéré) et pourtant, il est décisif. Il est un acte conscient, non d'une quelconque souveraineté (héroïque), mais de la nécessité d'une pratique réflexive. Les graphistes français.es luttent pour que leurs actes culturels ne soient pas bradés, éclipsés voire des lettres mortes. Le graphiste Cassandre est devenu, dès les années 1930, un symbole de cet engagement. Chaque génération reprend à sa manière ces revendications pour que le graphisme contribue à transmettre, penser, structurer, traduire, commenter, parfois résister et transgresser. Derrière ces actes culturels, dont souvent on ne mesure pas la force, il y a des actrices, fortement impliquées. Ici, en France, depuis des décennies. Variations épicènes est une tentative de réponse à une commande claire de la MABA : une exposition collective de graphistes femmes. Cette publication documente cette exposition

Le dixième opus d'une série unique sur les plus novateurs des jeux vidéos ! Dans la grande histoire de SEGA, de nombreuses licences ont su marquer durablement le monde du jeu vidéo. Parmi elles, Panzer Dragoon a laissé une empreinte tout à fait particulière dans l'esprit des joueurs qui ont pris leur envol à dos de dragon bleu dans les années 1990. Et si, généralement, le jeu vidéo est le fruit d'un travail collectif, l'histoire de Panzer Dragoon débute avant tout dans l'esprit fertile de son créateur : Yukio Futatsugi. Dévorez l'analyse de Panzer Dragon, qualifié "d'oeuvre d'art, belle et intemporelle", mettant en scène un chevaucheur de dragon dans un monde entre désert post-apocalyptique et laboratoire créateur de monstres. EXTRAIT Panzer Dragoon est une série qui n'a jamais rien fait comme les autres. En tant que jeu de tir sur rail, elle a fasciné par la profondeur de son univers. En tant que jeu de rôle, elle a étonné par l'originalité de ses mécaniques. Et de façon générale, elle a su marquer les joueurs par l'intemporalité de ses systèmes de jeu, son identité artistique unique et le ton désenchanté de son histoire, qui prend place dans un monde en déliquescence. Panzer Dragoon est également une sorte de « perdant magnifique », pour reprendre l'expression du rappeur Sameer Ahmad. La série n'a jamais connu de succès commercial et elle reste difficilement accessible d'un point de vue matériel aujourd'hui, même en passant par les voies illégales de l'émulation. Si Orta - le quatrième épisode - ainsi que le premier Panzer Dragoon peuvent désormais être joués sur toutes les générations de console Microsoft, les épisodes Zwei et Saga n'ont jamais été réédités et restent largement méconnus d'une grande partie du public. Malgré cela, son statut de série culte du jeu vidéo est incontestable et son aura a su traverser les générations. Une longévité telle que SEGA a mis en place la création de remakes pour les deux premiers épisodes, plus de vingt ans après leur sortie. À travers ce livre, nous reviendrons sur les différentes raisons qui ont permis à Panzer Dragoon d'accéder au rang d'oeuvre culte en explorant les fondements de son univers et de son récit. Nous parlerons aussi des différentes personnes qui ont permis à la série d'exister, notamment son créateur, Yukio Futatsugi. À PROPOS DE L'AUTEUR Bibliothécaire de profession et musicien en éternel apprentissage, Julien Goyon découvre le jeu vidéo avec la Master System à la fin des années 1980. Il se passionne rapidement pour ce média et sa capacité à entraîner le joueur dans des imaginaires merveilleux, notamment par le biais des jeux d'aventure et des jeux de rôles japonais. Julien sera rédacteur pendant dix ans sur Mistwalker-Fr, site dédié à l'actualité du studio Mistwalker, fondé par Hironobu Sakaguchi (Final Fantasy). En 2011, avec plusieurs de ses camarades, il fonde le site Musica Ludi, consacré à la musique de jeu vidéo. Il évolue désormais dans le milieu de la musique en tant que compositeur et sound designer.

Photoshop est un programme puissant et complexe, dans lequel on peut se perdre. C'est une des raisons pour lesquelles Lightroom - inclus avec Photoshop dans la formule d'abonnement photo Creative Cloud d'Adobe - est devenu le logiciel de prédilection des photographes. Mais il ne peut effectuer certaines tâches, ou en tout cas pas aussi bien que Photoshop. Seulement où se cache, dans Photoshop, l'outil dont vous avez besoin ? Comment rendre des couleurs plus vives ? Corriger un contre-jour ? Redresser un bâtiment ? Renforcer la présence d'un ciel ? Adoucir la peau ? Étirer une image sans déformer le sujet ? Sauver une photo de groupe ? Créer un effet de spot, de miniature ? Assembler un panorama ? Ajouter une ombre portée ? Accentuer les yeux ? Compenser un flou de bougé ? Sélectionner une chevelure ? Retirer les passants d'une scène ? Accentuer la netteté à l'impression ? Masquer les outils et panneaux que je n'utilise pas ? Trouver et renommer des images avec Bridge ? Automatiser les tâches répétitives ?... Compagnon indispensable à garder à portée de main lors du post-traitement de vos images, cet ouvrage sera votre recours à chaque fois que vous serez arrêté en cours de travail ; il vous permettra de trouver rapidement la méthode, la petite astuce, le bon réglage, le raccourci qui vous permettra de redémarrer et d'optimiser de façon efficace la qualité de vos photos.