Ediciones El Drago
Tuve una tía abuela que murió ahogada. Sencillamente, su tráquea quiso cerrarse; ni agua, ni comida. Yo siempre he creído que se atragantó con la verdad. Es tan duro hablar de que han abusado de ti, que normalmente preferimos morir. Este poemario habla sobre el proceso transitado desde que sufres un abuso hasta que lo sanas. Toca temas como el incesto, la violación, el maltrato, el desamor, los desórdenes emocionales y alimenticios, las adicciones o la muerte, pero también el amor, la autoestima, la familia, la sanación, el feminismo o el propósito de la vida. Es un pedazo de mi herida sanada y puede que de la tuya también, ya que todas las adversidades llevan al mismo lugar: a ti mismo SOBRE EL AUTOR Bettina Bustamante nace en Cali, Colombia, en mayo de 1986. En 1999 se muda con su familia a España y en el 2015 a Inglaterra. Ha cursado sus estudios de psicología en La UNED y de escritura creativa e ilustración en la Escuela Cursiva. A través de su experiencia y sus conocimientos ayuda a las personas a superar el abuso sexual y promueve la resiliencia y el crecimiento personal mediante sus poemas, ilustraciones, blog, talleres y charlas.
Cuando la narracion se confunde con los sueños, la realidad y la literatura. Todo lo que en este libro vas a leer fue en otro tiempo vivido y posteriormente redactado por el escritor en un mundo de ficciones donde se confundían los sueños con la mayor de las mágicas realidades, instrumentadas por palabras que no paraban de jugar y por luces que daban lumbre a las diversas visiones nocturnas de la muerte. Un mundo donde los personajes pueden atravesar el papel y presentarse en cualquier estado. Estén muy alerta a la lectura y presten especial atención al libro que tienen en sus manos. A veces, hasta ellos mismos, gozan de voluntad propia para guiarte a sus mundos. Descubre en este libro una nueva mirada al mundo y la literatura a través de una historia que puede sorprenderte hasta la última línea. EXTRACTO El muerto me acusó a mí de su muerte. No sé cómo podía escucharlo, más aún cuando se encontraba boca abajo, pero repetía y repetía en mi cabeza que yo había sido el asesino. No me asustaba, pues siempre he vivido dentro de un mundo de fantasía para sobrellevar el infierno de la vida. Además, algo parecía decirme que esta situación había sido ya vivida. Creía no conocerlo cuando lo vi yacido en el suelo, sin sangre ni rastro de violencia; pero su voz me era muy familiar. Yo le contestaba que no había tenido nada que ver con el homicidio, aunque la imagen perversa de compartir unos años en la cárcel me seducía tanto que incluso medité la idea de declararme culpable. Pero no. No me perdonaría el mentir de esa manera solo por un deleite, y tampoco iba a consentir que un recién muerto me acusara incesantemente de su fallecimiento; y menos con voz de vivo. ¡Bastante tenía yo con soñar en una vida mejor! Además, allí parecíamos estar él y yo solos, con lo que decidí partir del lugar. Abandonarme a mi suerte, pues la de él ya estaba echada... en el suelo. A PROPOSITO DEL AUTOR Aníbal García Llarena, nació un 26 de noviembre de 1985 en Tenerife, Islas Canarias. Estudiante de Filología Hispánica y Sociología en la Universidad de La Laguna, pronto se interesó por las lenguas y la literatura. Escritor de relatos breves, poesía, literatura infantil y greguerías, se considera siempre cerca del lenguaje, de la música y el baile, que acompañan libremente en la búsqueda de la raíz.
A través de cuentos, descubra una nueva forma de concebir la historia de Venezuela. Ocoyta y otros cuentos nos muestra un momento no tan distante en la historia de Venezuela a través de pequeños fragmentos de vida: un músico que se rebela contra su destino; un anciano esclavo que se libera a través de un violento desagravio; una madre arrastrada a la locura al perder a su hijo en una cruel sentencia; un insólito e inesperado encuentro con la muerte; los estragos de la guerra en un humilde soldado; una rebelión de seres desesperados que intentan rehacer sus vidas en la clandestinidad... Situaciones y personajes que nos ayudan a comprender el pasado a la luz del presente, pero también a descifrar nuestro presente. Del relato Ocoyta, que da nombre al libro, el escritor José Balza ha dicho: «[...] narración excelente, calculadamente estructurada, ágil con su diversidad de puntos de vista y timbres; mezcla de épica, emotividad y nudos económicos. En síntesis, buen y talentoso trabajo». Situaciones y personajes que nos ayudan a comprender el pasado a la luz del presente, pero también a descifrar nuestro presente. EXTRACTO Un olor a siemprevivas se enraíza en los tobillos del anciano, sus filosas manos escarban buscando el tallo más grueso. El viejo es más tacto que vista. Toma una planta y la arranca de cuajo. Algún trabajo le cuesta. Mientras camina hacia la cocina, va quitando las hojas más grandes, en mejor estado. Arroja a un lado la ramazón pelada y entra a la casa. Calienta sobre las brasas del fogón la cataplasma para untársela a la herida que se hiciera en el hombro cuando tropezó, hace dos días, con la escardilla y rodó contra los implementos de arar. No había cicatrizado y ya empezaba a preocuparse, aunque no fuera más que un rasguño superfluo, pero allí solo y a su edad, él sabía que no era nada bueno que la herida siguiera manando. A PROPOSITO DEL AUTOR Miguel Ángel Ortega Machín (1959). Educador por vocación y formación, ejerció la docencia durante algunos años para dedicarse posteriormente a tareas de investigación y como guionista en radio y televisión, particularmente para la serie de TV «La Cultura Popular». Finalizada esa etapa, se dedicó a la gerencia cultural en cargos directivos y donde destaca su labor como responsable de investigación en el ámbito de la artesanía y el arte popular. Ha sido consultor de varias ONG's, lo que le ha llevado a recorrer diferentes geografías a ambas orillas del Atlántico. Actualmente desempeña funciones en el área de recursos humanos. También es miembro de la Asociación de Autores de Teatro. De sus obras se han representado varios monólogos en diferentes ediciones de Maratones de Monólogos en Madrid y ha recibido varios reconocimientos. Entre ellas ha publicado: Un Hombre en la Madrugada (Primer Premio en el Concurso de Dramaturgia Joven El Compromiso Juvenil de Bolívar, 1983), El País del Olvido Recordado (1988) y Un Viejo Marqués (1990), ambas premiadas, La factoría (Accésit del III Certamen de Teatro Dramaturgo José Moreno Arenas 2011). También ha publicado algunos libros de ensayo: Arte popular y artesanía (1997), Aproximaciones y lejanías a las culturas populares (1995), La esclavitud en el contexto agropecuario colonial (1993) y en obras colectivas: Un modelo de gestión educativa de la sostenibilidad en comunidades indígenas Piaroa de Venezuela (junto a Álvarez Iragorry, A., 2007), ¿Qué hacen los indígenas? ¿Arte o artesanía? (en El Valor de las Cosas, 1998), etc. En narrativa recibió el accésit del Premio de Relato Corto Isaac de Vega (2008) por el cuento La humareda, incluido en este volumen.
Trece relatos que recorren desde distintas perspectivas las relaciones entre madres e hijas, núcleo fundamental de la vida. La memoria es parte fundamental para enlazar y revivir hechos que han dejado una huella indeleble, que condicionan decisiones del presente. El amor embrida estas historias. Un amor a veces difícil de expresar y reconocer, descrito con un sutil lenguaje, en el que lo que se calla es más revelador que lo contado. Hechos que tantas veces se ocultan tras las buenas apariencias. «Miró a su madre, su sabia madre, y recordó esa mañana de hacía más de veinte años cuando rotunda le dijo "el amor es más que eso"». SOBRE LA AUTORA Cristina Vázquez. Nacida en Madrid. Licenciada en Psicología por la Universidad Autónoma de Madrid. Ha realizado diversos cursos y seminarios de Escritura Creativa y publicado sus relatos en distintas antologías. Ha fundado en 2015 junto con otros escritores la revista digital Nuevo Akelarre Literario de publicación mensual. En marzo de 2014 publica el libro de relatos Las buenas intenciones (Pez Volador), del que se han hecho tres ediciones. En noviembre de 2019 publica la novela Enterraré los nombres.
Nosotros es una historia familiar que transcurre entre España y México a lo largo de más de un siglo. El texto es una suerte de genealogía novelada donde se recuperan recuerdos y episodios vividos a lo largo de cuatro generaciones: desde la salida de los antepasados en el último tramo del siglo xix de la isla de La Palma, en el archipiélago canario, hasta su llegada y establecimiento en la región veracruzana de Los Tuxtlas, vía La Habana. Algunos de los personajes contenidos en la obra son memorables y trazan, sin duda, el carácter de la familia inmigrada, pero sobre todo reflejan el espíritu de la época. SOBRE EL AUTOR El Dr. Alejandro Madrigal Fernández es un líder mundial en el área de inmunogenética, terapia celular y trasplante de células madre. Actualmente es Director Científico del Anthony Nolan Research Institute en Inglaterra y Catedrático Titular del Departamento de Hematología en el Royal Free Hospital, de la Universidad de Londres (UCL). Es Ex-Presidente de la Sociedad Europea de Trasplantes de Células Madre (EBMT) y Ex-Vicerrector para las Américas para UCL. Cursó la carrera y la especialidad de Medicina Interna en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) e hizo su Doctorado en UCL. Realizó estudios Posdoctorales en las Universidades de Harvard y de Stanford. Tiene tres Honoris Causa en distintos países. El Gobierno Británico le otorgó la distinción Medalla de Oro. En 2007 fue galardonado por el Gobierno de México con la distinción Ohtli, reconocimiento que se otorga a personas que han dedicado la mayor parte de su vida y actividad profesional, a «abrir brecha a los mexicanos» en el extranjero. Ha sido un gran colaborador con España y por eso se le aceptó como Académico Correspondiente por la Real Academia Española de Medicina y se le ha distinguido con la impartición de la conferencia Ciril Rozman en el Congreso de la Sociedad Española de Hematología de 2019. Dicha conferencia es un reconocimiento a los médicos y científicos extranjeros que han contribuido a la Medicina en España, con proyectos como el «AlloStem», financiado por la Comunidad Europea que dirigió con el apoyo y la participación del equipo del profesor Manuel Nicolás Fernández, del Hospital Puerta de Hierro en Madrid. Muchos destacados especialistas en Hematología y Inmunología españoles se han formado bajo su tutela. Además de ello, es de ascendencia palmera. Su abuela nació en Tazacorte antes de emigrar a México. La épica del viaje de su familia de La Palma a México y sus subsecuentes consecuencias hasta su nacimiento la ha narrado en esta hermosa novela llamada Nosotros, donde cuenta cómo su bisabuelo dejó la isla de la Palma buscando nuevas oportunidades en México, y cómo esto generó una familia, la del nuevo Embajador de la Reserva Mundial de la Biosfera de La Palma, cuya historia refleja la de muchos palmeros que partieron de esta hermosa isla. Es también autor de otra novela, Días de rabia, que describe el compromiso de un joven doctor en México para mejorar su entorno asumiendo mucho sacrificio personal.
Una historia maravillosa, cuya historia y dibujos te harán soñar. A Joel no le gustan los días normales. Prefiere que sea siempre su cumpleaños o Navidad. El Señor Tiempo concederá a Joel su deseo. Pero el paso de los días le mostrará que la variedad de los momentos y compartirlos es lo que hace que podamos ser felices. Marta Ribes Montoliu y Rafael Albiol Bernal nos ofrecen un magnífico libro con una moral edificante para leer a los niños antes de que se duerman. EXTRACTO Ese mismo día, Joel volvía a casa con la mochila colgada al hombro, llena de libros. Caminaba despacio cuando, de repente, se topó con un señor. -¿Como te llamas, niño ? -Joel - contestó. -Qué bonito nombre - dijo el hombre con una voz suave y profunda -. ¿Por qué estás tan triste ? ¿Te pasa algo ? -No me gustan los días normales - respondió Joel -, me gustaría que siempre fuera mi cumpleaños o mi santo o Navida... ¡ y que pudiera abrir muchos regalos todos los días ! ¡ Eso sería fantástico ! -¿Seguro que eso es lo que quieres ? -Si, seguro, ¿ pero quién es usted ? - pregunto Joel con curiosidad. -Yo soy el Señor Tiempo. Hago que pasen los segundos, los minutos y las horas. Soy el que trae el verano y se lleva el invierno, el que hace que los niños crezcan y el que te despierta por la mañanas con cada amanecer. LOS AUTORES Marta Ribes Montoliu (Castellón de la Plana, 1978) es licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, en la especialidad de grabado. Su amor por esta disciplina la llevó a ilustrar El Sueño de Joel, cuando en 2013 cursaba el Máster de Grabado y Serigrafía en la EASD de su ciudad natal. Rafael Albiol Bernal (Grao de Castellón, 1975) es ingeniero industrial y autor del texto del cuento. También es el marido de Marta y padre de Claudia y Aurora, las dos hijas que tienen en común.
Poemas de un universo a veces oscuro, que exploran los sentimientos del autor y tocan a todo el mundo. La voz del día es el grito de la luz renovada de cada mañana que nos ofrece, desesperadamente, una nueva oportunidad para vivir y seguir equivocándonos -con estrépito si es necesario- o para corregirnos pese al acechante clamor del desasosiego y la adversidad de las circunstancias. El autor entrega poemas de gran finura que darán placer al lector y resonarán mucho después de la lectura. EXTRACTO Me quedé de plata viendo al monstruo bajarse del árbol, erguirse, caminar a dos patas y refugiarse en la cueva. Me quedé de plata contemplando la luz del fuego, escuchando su primitiva lengua, reconociendo en mí al monstruo que caza, que pinta, que baila y canta, que protege de lo adverso a la manada. Me quedé de plata sintiendo el indubitable amor a la raza milenaria, la hórrida raza que no sucumbe. Me quedé de plata en la espesa mirada de las crías que están silentes devorando la carnaza. EL AUTOR Fer Bardamu (Madrid, 1977) es poeta, cantante y compositor. Autor de los poemarios La lucidez del dipsómano, Los Nocturnos, Penúltimos poemas y Poemas de la vida verdadera compilados en la antología Pájaro Eléctrico (1998-2016) publicada en 2017. Como músico, al margen de su pertenencia y colaboración a lo largo de los años con distintas bandas de rock and roll, ha publicado los discos Promesas Rotas (2004) y El Diablo sigue siendo el mismo (2018). Actualmente está inmerso en la gira de El Diablo sigue siendo el mismo, y trabaja en lo que será su próximo poemario y su siguiente disco.
Hoy, los robots y la inteligencia artificial son ya presentes en quasi todas las áreas de nuestras vidas. Acabamos viviendo en el mundo paralelo de la realidad virtual, no sin consecuencias... Este libro lo podría haber escrito un robot. Somos la última generación que es más inteligente que sus máquinas. Por el momento hay robots que hacen mejor algunos trabajos que nosotros. Pero, ¿y si no se cumplen las leyes de Isaac Asimov y las máquinas hacen daño a un ser humano?, ¿y si nos rebelamos contra nuestras propias creaciones?, ¿y si tergiversamos el objetivo para el que creamos los robots? Los humanos podemos además acabar viviendo en un mundo paralelo, el que nos ofrece la realidad virtual, como escapatoria de la soledad, y experimentando emociones hacia los robots. Mónica Uriel ha explorado algunos posibles conflictos y consecuencias de la Inteligencia Artificial en los 21 relatos de No soy un robot, cada uno de ellos dedicado a una nueva tecnología. Por ellos aparecen robots que son muñecas, abogados, cuidadores de ancianos, políticos, carros de la compra, sacerdotes, trabajadores de matadero, prostitutas, coches autónomos, y también tecnologías aplicadas a la búsqueda de pareja o al descubrimiento de la infidelidad, así como impresoras 3D y hologramas que cubren el hueco de los ausentes. En 21 relatos, cada uno dedicado a una nueva tecnología, Mónica Uriel explora con una real inteligencia los posibles conflictos y consecuencias de la Inteligencia Artificial de hoy y del futuro. EXTRACTO Después de varias semanas, o meses quizás, en este lugar, y tras coger la segunda pastilla del día de la mano de un robot, os contaré cómo era mi vida antes de llegar aquí. Vivía en un bloque de pisos en un barrio periférico de una ciudad dormitorio cualquiera. El lugar era lo mismo, pues yo vivía en mi realidad, en mi mundo, el de las antigüedades. El primer objeto antiguo que compré había sido un periódico en papel. Me hizo gracia ver que subastaban el último ejemplar que se había vendido en un lugar llamado kiosko... quizás fuera una cadena rusa, no sé. Me resultó muy grande y difícil de manejar, y me sorprendió que informara de lugares y temas tan distintos, pues midiario.com solo me tenía al corriente de las novedades en antigüedades. Al comprar el periódico en papel caí en la cuenta de que al principio midiario.com me informaba también de todo, pero eso duró poco tiempo. Ahora siempre estaba enterado de las concentraciones anuales de coches con conductor, de exposiciones de mapas de papel y carnets de conducir, de jornadas de puertas abiertas a una casa antigua, donde todo era manual según aseguraban, y de conciertos solidarios en favor de periodistas que habían trabajado en ediciones de papel que generalmente programaban al final de marchas de los robotistas, que piden cada vez más derechos para los robots. SOBRE EL AUTOR Mónica Uriel (Madrid, 1970). Periodista, licenciada en periodismo por la Universidad Complutense, ha sido corresponsal en Italia y Cuba, y en la actualidad ejerce la profesión en España. Ha realizado y producido el documental Barcellona ferita aperta(2015), sobre los bombardeos italianos contra Barcelona durante la Guerra Civil española. Fruto de su exploración de posibles conflictos entre las nuevas tecnologías y las personas surge No soy un robot,su primer libro de relatos que ella misma ha ilustrado, rescatando su afición por el dibujo.
Un análisis socioligico en España. Eulalio, antes de dedicarse a la política y a la gestión cultural, aunque después de escribir poesía y devorar libros (que siempre lo hizo), fue funcionario de prisiones y cursó estudios superiores de Criminología. Vital y técnicamente, cuando se adentra en los laberintos de la delincuencia, tanto en sus aspectos y fundamentos psicológicos como en los urbanos, familiares y sociales, sabe de lo que habla, lo ha vivido. Él ha estado en la vanguardia de ese duro frente, ha escuchado las voces del arroyo y por ello su propuesta, entre el realismo y la utopía, trasciende las fáciles recetas demagógicas de las políticas al uso. Su particular diccionario transmite y explica el habla de las prisiones y reformas, cuyo argot padre es el caló, según Eulalio: «caliente o calorro, descendiente de la antigua germanía; jerga propiamente delincuencial, un lenguaje capucha». Un diccionario del habla de las prisones y del argot con un análisis socioligico de los habladores y de la política. EXTRACTO La vida es siempre mañana», «Coge la flor del día», «Juventud, divino tesoro», «¡Qué grande es ser joven!» (y ahora hasta para viajar en Renfe). Mensajes y mensajes que llegan a la juventud. El concepto de juventud es utilizado masiva y asfixiadamente por los sectores más rastreros y oportunistas de la sociedad: la política, la administración, los grandes almacenes, las casas de discos, la televisión, la industria, la FM... La juventud, el último mito de la modernidad. La última gran enfermedad moderna se basa en la idea de que simulando ser joven permanecemos en la vanguardia. Hay que romper con los mitos estéticos de la juventud. Ser propietario satisfecho de tu propio cuerpo, de tu edad, de tus gustos, de tus placeres, vicios y virtudes es la única posibilidad liberadora de los tiempos actuales. La juventud está siendo utilizada y manipulada como paradigma de la tribu. Ahora todo el mundo mima a la juventud. Ayuntamientos y comunidades autónomas organizan festivales de rock, verbenas, cines, obras de teatro, música, danza, exposiciones para (o dirigidas mayormente a) la juventud. ¿Por qué les ha entrado este frenesí de repente? ¿Y qué pinta en todo esto la juventud? «Embriagaos. ¿De qué? ¡De lo que sea!». Días de mujeres, vino y rosas.
La poesía como fuente de reflexión. La capacidad auto-reflexiva del poeta nos pone en situaciones -cosecha de su rica inventiva verbal- que nos abisman hacia los precipicios de la condición humana, ya sea por el camino del humor, la ironía, o el contenido -aunque definitivo- horror de vivir. Si es cierto que los poetas son seres tocados por los dioses, no es menos cierto que en la contraria circulación de nuestra sangre habita una hecatombe, de cuya materia verbalis [Eielson dixit] germina la poesía. Este magnífico libro de Carlos Llaza es una prueba concreta de tal estallido. Descubre este poemario que lleva a los lectores a una gran reflexión metafísica. EXTRACTO DE Con cierto vagabundo El ojo hambriento se cierra como si un rayo de sol saciara la herida. Tirado en la vereda en carne viva el hombre hace inventario de trofeos y medallas que sorteará entre sus mascotas para que viajen por el mundo y se hagan hombres, para que coman como puercos y forniquen como estrellas de mar. A CERCA DEL AUTOR Carlos Llaza (Arequipa, 1983). Poeta, traductor literario y profesor. Graduado de las universidades de Edimburgo y de Oxford. Preseleccionado para el Bridport Poetry Prize (2012). Autor del libro Brame el fuego (Vinciguerra, 2009). Su trabajo ha aparecido en publicaciones como Periódico de Poesía, La Raíz Invertida, Buenos Aires Poetry, Revista Literaria Monolito, Digo Palabra, Letralia, Circumference, entre otras. Actualmente vive en Glasgow.
Intentar expresar lo inexpresable En El latido del infinito, el poeta Antonio Gurrea contribuye a esa elevada y titánica tarea de expresar lo inexpresable. Un gran diapasón universal que todo lo ordena, donde se encuentran el ser y el ser verdadero, y la única manera de acceder a él es a través de las palabras. A través de las palabras se crean los sutras, colecciones de aforismos cuyo significado se completa en su continuidad. Esta continuidad lleva al encuentro de Atman (ser del hombre) con Brahaman (su origen y destino). Es así como a través de las palabras el poeta teje una red en la que lo inefable se une con los cotidiano, y el día a día con el destino. Para ello recoge la tradición de los grandes maestros de todas las tradiciones como Patanjali, Sidharta Gautama, Nagarjuna o Hui Neng. Descubren un poemario en el que a través de las palabras se crean los sutras, colecciones de aforismos cuyo significado se completa en su continuidad. FRAGMENTO El milagro es Que exista algo En vez de nada Material, inmaterial Las palabras nacen en la mente Que a su vez Surge Desde lo impensable... Es la incesante multiplicidad De lo posible y lo imposible Es el instante, imperecedero La realidad Elocuente Del misterio y el milagro Continuos Luego está Que todos Nacemos del mismo Planeta tierra Formamos parte Del mismo universo De la misma Esencia Que no tiene principio Ni fin ACERCA DEL AUTOR Antonio Gurrea-Nozaleda Carmona nace en Madrid en julio de 1958; desde muy pronto sospecha que la vida es un milagro... A los 12 descubre la emoción de la literatura: Kim, de Rudyard Kipling, y Federico García Lorca, marcarán ya para siempre sus anhelos de duende y aventura. En los ochenta, la transición se mezcla con su juventud y el horizonte se hace ilimitado. Su lado práctico le permite licenciarse en Ciencias Empresariales, aprobar una oposición, y vivir, ya con su pequeña familia, durante nueve años la aventura de Nueva York. Desde el año 96, ya con un MBA, regresa a España y se hace cargo de la empresa familiar. Tai chi, Chi kung, yoga, meditación, gnosis, mística... le interesa cualquier forma de acercarse a lo sagrado; y sobre eso escribe, de cuando en cuando...
El monólogo ininteligible de un muchacho en psicosis El lector podrá encontrar entre sus páginas el viaje de una autopsia, el monólogo ininteligible de un muchacho en psicosis o un muestrario de imágenes relacionadas con el cuerpo y sus posibilidades. Descubren un poemario que denuncia la invisibilidad de ciertas personas en la sociedad moderna. FRAGMENTO Estos medicamentos han de llamarse Zyprexa o Plenur: se agrupan cáusticamente bajo la noche psicótica, estos signos áureos del Ciprés han de llamarse delirio63 de grandeza: su gesto noble, disperso, enigmático, estos manjares lingüísticos de introspección han de llamarse oh tiembla siembra tiembla siembra. Forman parte del cuerpo celeste que escuchamos los que clasifican esquemas teóricos de la personalidad humana, y aún así, no abandonan la mirada viva de individuos con parafasia abierta en marcha hacia dones confusos de tentación suicida. Noche, haz brotar de temblores ocultos el cielo, inunda de luces hematomas ACERCA DEL AUTOR Durante siete años, Javier Jordán, pseudónimo de Javier Díaz Afonso (Santa Cruz de Tenerife, 1974), licenciado en Psicología y orientador laboral de personas con discapacidad en INSERTA, Fundación Once, comenzó a recopilar ideas, imágenes, entrevistas y anécdotas en un cuaderno que tituló «Oh discapacidad». El resultado final es este poemario que celebra la Diferencia y ahonda en esa belleza necesaria que con frecuencia se excluye de los patrones comunes establecidos.
Huir de la realidad durante el tiempo de una lectura Desde su refugio en un castillo alemán, Parisicilia arremete de nuevo contra la poesía, indiferente a reglas y convencionalismos. La autora nos invita a zambullirnos en el no-tiempo, a combatir contra la irrealidad de las horas, a través de una delicada red de poemas y de linograbados oníricos, profundamente simbólicos. La vida, todo, es un presente orgánico, por el que se fugan y penetran los sentimientos, el pasado, las emociones, la memoria y el futuro. Un presente de mil caras que nos transporta a otras dimensiones no menos reales, a las que nos guía la autora, como a sus ángeles, que... por el prisma se van a plantar tomates en el aire. Descubran este poemario contemporaneo y variado, que propone textos sobre temas que tocan a todos FRAGMENTO La niña muerta... y lloró y lloró de rabia cada vez que es pesadumbre en la humillante muerte que desaparece con gran riesgo cuando solo el recuerdo permanece. ACERCA DE LA AUTORA Ángels Sicilia, alias «Parisicilia» nace en 1971 en Reus. En 1991 escribe su primer ciclo de poemas, El Bostezo, y empieza a pintar. En 1992 llega a París con la intención de estudiar Bellas Artes. Sin embargo, reconoce la incompatibilidad de su vocación con la estructura de una institución, y decide continuar como autodidacta. Expone por primera vez en París en 1995, y sucesivamente, en Múnich en 1998, en Bruselas en 1999 y en Berlín en 2006. Paralelamente continúa escribiendo y en 2006 colabora con el panfleto cultural Calidoscopio, donde publica relatos mensualmente hasta 2008. En 2007 reúne su segundo ciclo de poemas, El puente del pie y otros inéditos. A día de hoy, sigue realizando numerosas esculturas, collages, linograbados, tintas y óleos que expone regularmente. Vive y trabaja cerca de Múnich, donde sigue desarrollando la misma línea de trabajo libre ...como este trazo deja ver por donde se va. (Ahoras, 2012).
Poemas hispánicos de Eulalio López Cólliga El que es de la tierra, es tierra y habla de tierra. Así a corazón abierto nos habla de las tierras de España, de Castilla, de la Mancha y Don Quijote. Son poesías de un joven que se pueden leer sin reparos ni inconvenientes. Un poemario para descubrir la poesía de la tierra, de España, de Castilla, de la Mancha y de Don Quijote. EXTRACTO Bajo el rasante sol anaranjado, enrojecen los cerros, los rastrojos derraman su color ante mis ojos por el sangriento llano abandonado. La baja claridad cubre el costado donde las sombras tiñen los abrojos dibujando el perfil de los matojos contra el cielo encendido y sosegado. Se oscurecen las cárdenas alturas y el silencio temprano de la vida llena la oscuridad resplandeciente A PROPOSITO DEL AUTOR Eulalio López Cólliga nació el 18 de diciembre de 1950. En su casa vivió feliz la infancia hasta los 14 años, siempre jugando en la plaza con sus amigos. A los 9 años hizo el Ingreso por libre. Su pasión era la lectura, desde La Ofensiva, por la que reñían en casa, hasta los libros de los abuelos, todo era devorado por los seis hermanos. Los padres no querían que sus hijos siguiesen su camino. Recibió su primer premio por un relato sobre Pizarro y los trece de la fama en 1958-59. Después se fue a estudiar a Cuenca con sus hermanas y allí conoció a poetas conquenses como Federico Muelas y Raúl Torres. En 1968 se trasladó a Madrid a estudiar. Allí conoció la vida de aquellos años antes de la democracia. Vivió la explosión de la libertad y de la música rock. Hizo la mili en Cerro Muriano (Córdoba) donde consiguió el premio de poesía en el Regimiento La Reina nº 2. De vuelta a Madrid empezó a trabajar como funcionario interino de I. Penitenciarías en Carabanchel. Allí observó el mundo de la delincuencia, las drogas, el vicio, el engaño y la sangre entre basuras y ratas. Aprobó el Cuerpo de Ayudantes y se trasladó al REFOR DE MADRID donde estuvo cinco años sacándose el titulo Superior de Criminología. En 1984 aprobó para el Cuerpo Especial de Prisiones y se marchó a Albacete. Allí estuvo solo un año porque en 1985 volvió a Cuenca para quedarse hasta su jubilación en 2015. Su visión de Cuenca entonces es única, no había cambiado nada, no había trabajo para nadie y solo encontró poetas que seguían escribiendo sobre las bellezas de Cuenca... Había que luchar por algo para Cuenca y en 1986 se matriculó en Derecho y allí junto a un grupo de buenos alumnos reivindicaron poder estudiar en Cuenca el Segundo Ciclo. En contra de parte del profesorado lo consiguieron y Tercero de Derecho ya lo hicieron en Cuenca. Después, junto a otras cinco personas, creó la Plataforma Pro Autovía en 1992, que sacó a la calle a 37.000 conquenses que pedían la Autovía Madrid-Cuenca-Valencia. En 2008 consiguieron que el AVE pasase por Cuenca aunque a día de hoy siga sin autovía. En 1995 fue elegido concejal por Altarejos y reelegido después durante cuatro legislaturas. También fue elegido Diputado provincial de Cultura y Personal 1995-99 por Cuenca. Durante esos cuatro años se revitalizó la edición de libros. Ahora se dedica a escribir sobre los recuerdos de su vida, de su pueblo y de sus amigos. La visión de Cuenca y de Córdoba es la de un joven que apuntaba todo en sus libretas. Tiene escritos sobre los toros y es Presidente de la Peña Taurina Conquense, así como de San Mateo y su Peña Los Atávicos o de San Julián. Y para quien lea este libro: sepa que está escrito con total libertad, el corazón limpio y lleno de esperanza.