Seghers

Après Le Juif rouge, premier roman particulièrement remarqué lors de la rentrée littéraire 2024, Stéphane Giusti revient avec un deuxième texte puissant sur un angle mort de la fin de l'Algérie française : le 26 mars 1962 et la fusillade de la rue d'Isly. 26 mars 1962, Alger. Une semaine après les accords d'Évian, l'armée et l'OAS s'affrontent à Bab El Oued. Le temps d'une journée, six personnages sont précipités dans le crépuscule de l'Algérie française.Après sept ans de conflit, la colère le dispute au chagrin et à l'hébétude au sein de la population du Grand Alger. Il en va ainsi pour Lucien Perez, lieutenant de gendarmerie, Éliane et Daniel Ortega, militants communistes, Marie‑Francoise et Odette Carbonel, filles de petits commerçants, ou Paul Keller, membre des commandos delta. Quand un tract de l'OAS appelle à manifester pacifiquement en signe de solidarité avec Bab El Oued, l'adhésion est massive. Le cortège, qui rassemble femmes et enfants, défilera sous le regard des soldats du 4e régiment de tirailleurs, posté sur le barrage de la rue d'Isly. Le drame se tiendra là, devant la Grande Poste.Égrenant heure après heure le compte à rebours tragique, Stéphane Giusti embrasse toute la complexité d'une guerre sale, dont les civils furent les premières victimes. À l'âge des amours naissantes, du désir lancinant, ses personnages se révéleront pris au piège du mensonge colonial et de l'histoire en marche.

Pour relancer " poésie & chansons " : les textes écrits par Arthur Teboul pour Feu! Chatterton, précédés d'une longue préface-entretien qui nous emmène dans les coulisses de sa création.Si Feu! Chatterton s'est imposé sur la scène française, c'est notamment pour la qualité littéraire de ses chansons. " À l'aube ", " Côte Concorde ", " La Malinche ", " Souvenir ", " Monde nouveau "... Arthur Teboul, aujourd'hui reconnu pour ses recueils de poèmes, s'est tout d'abord exprimé à travers ces textes, caractérisés par un climat envoûtant, une sensibilité romantique, un sens aigu du réel, une langue imagée et poétique. Ce livre réunit les paroles des quatre albums du groupe Feu! Chatterton, dans une présentation spécialement conçue par leur auteur. Au fil d'une longue préface-entretien, Arthur Teboul se livre à une passionnante réflexion sur les frontières entre poésie et chanson et se confie sur sa pratique de l'écriture. " Si je ne retrouve pas mes camarades pour faire une chanson et pour travailler avec eux, mes textes restent des idées, des mots en attente, en puissance. Si je ne suis pas poussé par la musique pour transformer un matériau écrit en une chanson, il ne le devient pas. C'est la beauté que j'ai découverte dans le travail collectif, le fait que cela soit, en fin de compte, un dialogue. " Extrait de la préface-entretien avec Arthur Teboul

Plongez dans Marelle à Harlem, premier recueil de poésie de Maya Angelou, où l’autrice mêle amour, combat politique et liberté avec une voix puissante et intime.

Et s'il existait un texte racontant l'histoire de Shéhérazade, la narratrice des Mille et Une Nuits ? Sophie Fontanel imagine le hors champ, l'envers du décor.Dans Les Mille et Une Nuits, Shéhérazade se porte volontaire pour épouser un roi cruel qui, depuis trois ans, par crainte d'être trompé, fait exécuter à chaque nouvelle aube la femme qu'il a épousée la veille. Laissant le roi suspendu à un récit qui n'a pas de fin, Shéhérazade - conteuse géniale - fait cesser le massacre, sauve sa peau et invente la littérature. En dehors de cela, que sait-on vraiment du personnage de Shéhérazade ? de ses pensées, de ses doutes, de son visage, de sa voix ? Rien... Une rumeur dit que son histoire est contée dans la " 602e nuit ". Mais personne ne l'a jamais trouvée. Venise, années 80 : l'excentrique Anahide, Arménienne, s'entête à initier à " la vraie histoire de Shéhérazade " sa jeune nièce, la narratrice... Il faudra des années à cette dernière pour accepter de transmettre à son tour le trésor qu'elle a reçu et pour raconter comment une femme, il y a plusieurs siècles, parvint à opposer sa lumineuse intelligence à la violence du monde.Du palais des Mille et Une Nuits aux canaux de Venise, des temps anciens à nos jours, les pans du récit s'entrecroisent, pendant que s'écrit la 602e nuit.

Prix Hérédia de l'Académie Française 2025.Avec Des lances entre les phalanges, Clara Ysé publie, chez Seghers, son deuxième recueil de poésie." On inventera une langue Une langue sauvage Une langue exilée Une langue protégée brûlée éraflée Une langue désintégrée mais pour nous langue sauvée Une langue asile Une langue antimissile Une langue difficile Une langue inutile reptile fertile Une langue en constant mouvement pour accueillir les enfants les résistants les torrents les bruts diamants Une langue pour les éléphants Une langue pour la mémoire une langue pour les histoires Une langue pour les émotions pour les papillons Une langue qui refuse de mentir Une langue contre les Empires Une langue pour les fragiles navires Une langue pour s'écrire Une langue pour s'aimer et jamais pour se déchirer Une langue pour se retrouver [...] "

Dans un livre illustré très personnel, Charles Berberian revient sur son rapport au poétique. La Cité des arbres bleus se veut une invitation à entrer dans ce mystère indéfinissable qu'est la poésie.Comment la poésie irrigue-t-elle nos vies ? Comment cette manière d'approcher le monde nous permet-elle de voir autrement un paysage, de revisiter un souvenir, de soulager une peine ou de pointer un instant banal qui, soudain, s'emplit de sens ?Auteur de bande dessinée, musicien passionné, Charles Berberian est aussi un grand amateur de littérature et de poésie, aussi sensible aux calligrammes d'Apollinaire qu'aux visions de Desnos ou de Dylan. Dans La Cité des arbres bleus, il nous offre un récit très personnel, lumineux et jubilatoire, une balade bucolique au sein des carnets qui l'accompagnent jour après jour.À travers ses aquarelles, ses croquis à la pointe fine ou même ses griffonnages au stylo quatre couleurs, il nous invite à guetter au quotidien ce quelque chose de mystérieux, d'indéfinissable, qui nous touche, nous chavire et nous enracine au plus profond de notre humanité.

PS comme Post scriptum PS comme Les consonnes du mot P(oé)S(ie) PS comme Poésie SeghersEn hommage à ses terres d'élection, la France et le Valais, et à une langue presque devenue sienne, Rainer Maria Rilke (1875-1926) publie, à la fin de sa vie, quatre recueils en français : Vergers, Quatrains valaisans, Les Roses et Les Fenêtres. Bien que marginaux au sein de son oeuvre abondante, ces poèmes n'en sont pas moins précieux. Variations sur des thèmes chers au poète, ils sont empreints d'une légèreté et d'une grâce que Philippe Jaccottet qualifie de " transparence qu'ignore la poésie plus tendue ". 2026 marque le centenaire de la disparition de Rainer Maria Rilke. À cette occasion, la réédition des Roses suivi des Fenêtres invite à découvrir une facette moins connue de l'auteur des Lettres à un jeune poète.

Plongez dans Fusées, l'œuvre posthume et fulgurante de Charles Baudelaire, où aphorismes et confessions révèlent l'esprit rebelle du poète.

PS comme Post scriptum PS comme Les consonnes du mot P(oé)S(ie) PS comme Poésie Seghers" Connue, méconnue et inconnue " : la formule de Madeleine Ambrière résume à elle seule le destin littéraire paradoxal de Marceline Desbordes-Valmore (1786-1859). Encensée par ses pairs pour son lyrisme et son inventivité formelle - Balzac salue sa sensibilité et Verlaine l'érige en " poète maudit " -, elle est pourtant progressivement marginalisée, reléguées aux anthologies scolaires, avant d'être oubliée.En 1955, alors que ses recueils sont introuvables, Pierre Seghers, en précurseur, publie une sélection de ses poèmes dans la collection " Poètes d'aujourd'hui ".Romances a paru en 1819 et clôt le premier recueil de Marceline Desbordes-Valmore, Élégies, Marie et Romances. Celui-ci, dont le caractère novateur a été éclipsé par les Méditations poétiques de Lamartine, marque l'avènement de la poésie romantique en France. La légèreté badine avec laquelle la poétesse exalte et déplore le sentiment amoureux, sans sacrifier à la rigueur de sa versification, traduit la fraîcheur de la jeunesse, en contraste avec l'image de la femme éplorée passée à la postérité.

Près de 400 textes rassemblés dans ce vomlume : l'intégrale des chansons de Jean-Louis Murat enregistrées sous son nom ainsi qu'une sélection de paroles écrites pour d'autres.Préface de Yannick HaenelPostface d'Éric ReinhardtDu 45 tours Suicidez-vous le peuple est mort (1981) aux dernières chansons écrites juste avant sa disparition brutale en 2023 à l'âge de 71 ans, Jean-Louis Murat aura bâti une oeuvre ample et singulière, éminemment poétique. Ce volume rassemble près de 400 textes : l'intégrale des chansons enregistrées sous son nom ainsi qu'une sélection de paroles écrites pour d'autres. " C'est une nuit d'avril, en 1989, un samedi, je regarde la télé. Un drôle de type est interviewé, voix douce et regard bleu ; charme étrange, au bord du malaise : il semble à la fois gêné et insolent. Il parle de Clermont-Ferrand, de son grand-père paysan, de codéine et de dépression ; d'une chanson qu'il a écrite quelques années plus tôt et qui a fait scandale : "Suicidez-vous, le peuple est mort'. On lui demande quelle serait pour lui la pire des infirmités : "Être incapable d'aimer', répond-il. Et s'il était une arme ? "À double tranchant'. La plus belle des choses ? Il cite Nietzsche : "Épargner la honte à quelqu'un'. "Extrait de la préface de Yannick Haenel " Il avait l'irrévérence et l'ironie des rêveurs, la violence des vrais idéalistes, il était de ceux que l'époque ou la réalité ne peuvent trahir ou décevoir impunément. "Extrait de la postface d'Éric Reinhardt

PS comme Post scriptumPS comme Les consonnes du mot P(oé)S(ie)PS comme Poésie SeghersLe dur désir de durer paraît en novembre 1946 à Paris chez Arnold-Bordas. La première édition est illustrée de vingt-cinq dessins originaux et un frontispice en couleurs de Marc Chagall. Eluard a écrit les dix-neuf poèmes qui le composent entre 1944 et 1945, dans la période ambivalente qui sépare la Libération de Paris de la fin de la guerre. La confiance retrouvée en des jours meilleurs y voisine étroitement avec le sentiment d'une humanité meurtrie, de l'innocence perdue. À cinquante ans, le poète en proie aux doutes s'en remet au pouvoir des mots, à leur capacité à susciter, individuellement et collectivement, le renouveau et les métamorphoses.

Découvrez les confidences inédites de Marilyn Monroe à travers ses conversations intimes avec le journaliste W. J. Weatherby en 1960. Un portrait rare et authentique de la star, à l'occasion de son centenaire en 2026.

Paru en 1983, Shaker, Why Don't You Sing? est un clin d'oeil de Maya Angelou à son célèbre roman autobiographique, mais aussi le plus bluesy de ses recueils de poésie.Lorsqu'elle fait paraître, en 1983, ce quatrième recueil, originalement intitulé Shaker, Why Don't You Sing?, Maya Angelou a signé des nouvelles, des pièces, des chansons, des scénarios, des documentaires... Elle a déjà publié les quatre premiers volets de son autobiographie. Pourtant, ce recueil ne joue pas les accords d'une success-story. En 1981, Maya Angelou et son mari, Paul du Feu, ont divorcé. Elle est retournée vivre seule dans le sud des États-Unis, où elle a accepté la chaire d'études américaines à l'université Wake Forest, en Caroline du Nord. Elle a ainsi renoué avec les fantômes d'un passé esclavagiste, ségrégationniste, et observe la cruauté à laquelle les siens demeurent confrontés. " À cinquante-cinq ans, Maya Angelou doute, alors elle se tourne vers le blues. L'amour déçu ou l'espoir de jours meilleurs sont des thèmes récurrents dans l'univers du blues. Elle sait qu'à travers cette contre-culture elle pourra transcender son histoire personnelle et en faire une expérience dans laquelle ses lecteurs se reconnaîtront. " Extrait de la postfaceTraduit de l'anglais (États-Unis) et postfacé par Santiago Artozqui

Après Confusion des étoiles, Prix de traduction du Pen Club français (catégorie " Poésie "), Vide d'amour réunit certains des plus beaux recueils d'Alda Merini, notamment La Terre Sainte, chef-d'oeuvre qui évoque, avec une insondable crudité et un lyrisme en clair-obscur, son internement en hôpital psychiatrique.Vide d'amour rassemble des poèmes qui ont tous été écrits à la suite du séjour que la poétesse a effectué à l'asile. Après un douloureux silence, son chant jaillit, miraculeux, alors qu'elle " revient des confins de l'enfer ". Il fait entendre la voix d'une femme libre, ardente, dans une quête désespérée d'amour." Alda Merini écrit dans des moments de lucidité singulière, même si les fantômes qui tiennent les premiers rôles au sein de son esprit surgissent de lieux qu'elle a traversés lors de ses périodes de folie. Il y a tout d'abord une réalité tragique, vécue de façon hallucinatoire, dans laquelle elle est vaincue. Cette réalité fait ensuite irruption dans l'univers de la mémoire et se projette dans une vision poétique où c'est elle, plume à la main, qui l'emporte. " (Maria Corti)Traduit de l'italien par Alessandra Domenici et Gabriel Dufay

Droit dans les yeux :" la belle trouvaille de "La Grande Librairie' qui prend aux tripes " (Télérama), " le pari est plus que réussi. " (Le Monde)" On ne se regarde plus dans les yeux. Question d'habitude, de paresse, de pudeur ? On est rivé sur un écran, parfois même en marchant... ", A.T. À l'arrivée d'Augustin Trapenard, La Grande Librairie inaugure en septembre 2022 sa nouvelle formule avec une séquence finale dans laquelle un auteur lit, face caméra, un texte qu'il a écrit spécialement pour l'émission. " Droit dans les yeux " offre une tribune libre aux plus grands écrivains de notre époque. Fiévreuse, tendre, éloquente, profonde... Qu'elle s'attache à l'actualité ou questionne le rôle du livre et de la lecture, leur parole ouvre une parenthèse dans le temps médiatique. Prix Nobel de littérature, romanciers, auteurs de polars et de science-fiction, poètes, écrivains pour la jeunesse, bédéistes, scénaristes, historiens, philosophes, anthropologues... Ensemble, ils livrent une admirable démonstration de leur talent et nous rappellent à quel point, dans une société en quête de sens, leur voix est essentielle.

Plongez dans Flambeaux éteints, chef-d’œuvre lyrique de Renée Vivien, où la mélancolie de l’amour perdu se mêle à une quête spirituelle intense. Ce recueil, joyau de la poésie saphique et symboliste, révèle une voix unique et audacieuse.

PS comme Post scriptumPS comme Les consonnes du mot P(oé)S(ie)PS comme Poésie SeghersPublié pour la première fois en 1909, achevé en 1913 à l'occasion de la composition d' Alcools, dont il est l'une des pièces maîtresses, " La Chanson du Mal-Aimé " représente un sommet de la poésie lyrique d'Apollinaire. Il y évoque son amour pour l'Anglaise Annie Playden au fil d'une suite de poèmes comprenant soixante quintils d'octosyllabes. Trois cents vers d'une rêverie sentimentale marquée par l'échec et sublimée dans une fresque peuplée de figures mythologiques ou historiques. Les dix-sept quatrains de " Vitam Impendere Amori " (" Consacrer sa vie à l'amour "), parus en novembre 1917 et écrits par un Apollinaire convalescent mais à la créativité débridée, constituent un autre ensemble de poèmes amoureux à la tonalité mystérieuse et mélancolique.

Ne jamais abandonner, ne jamais renoncer à changer le monde, tel est le message de ce nouveau recueil de Maya Angelou.Quand, en 1990, paraît Rien ne me fera plier, Maya Angelou est une voix familière du peuple américain : le succès rencontré par les premiers volumes de son autobiographie, la force de sa poésie, l'autorité naturelle qu'elle déploie dans ses prises de parole et à l'université lui confèrent une aura grandissante auprès du public. Après Et pourtant je m'élève, lumineux recueil qui célèbre la puissance du féminin, l'ancienne activiste se fait ici passeuse de mémoire afin d'encourager la jeune génération à poursuivre le combat. Les poèmes, tantôt doux-amers et intimes, tantôt drôles et féroces, toujours empreints d'une infinie sagesse, témoignent de son don unique pour exprimer la fierté et la douleur d'être noire, pour dire cette lutte sans merci qui mène à la liberté. " Maya Angelou a connu tous les malheurs susceptibles de se dresser sur le trajet d'une femme, mais a su rester invaincue. Dans un monde travaillé par des archaïsmes identitaires et des volontés dominatrices à peine dissimulées, elle nous enjoint de ne pas vaciller. " Extrait de la préface de Léonora MianoTraduit de l'anglais (États-Unis) par Santiago Artozqui

Découvrez Il était faible et j’étais forte, un recueil bilingue de poèmes d’Emily Dickinson, figure majeure de la poésie américaine. Une plongée intense dans la mélancolie, l’amour et la nature, à travers une traduction historique.

Découvrez les Odes de Sapphô, traduites par Renée Vivien, une plongée envoûtante dans la poésie lesbienne antique.

PS comme Post scriptumPS comme Les consonnes du mot P(oé)S(ie)PS comme Poésie SeghersPoétesse, romancière et grande mondaine, Anna de Noailles (1876-1933) est admirée du Tout-Paris de la Belle Époque pour son esprit et la beauté de ses vers qui, selon Proust, rivalisent de génie avec ceux de Victor Hugo ou d'Alfred de Vigny.Paru en 1901 et récompensé par l'Académie française, son premier recueil, Le Coeur innombrable, dont sont extraits les poèmes ici réunis, est un triomphe. François Mauriac, habitué du salon qu'elle tient avenue Hoche, en témoigne : " Cette jeune femme illustre prête sa voix à toute une jeunesse tourmentée, écrit-il, sa poésie est le cri de notre adolescence. "Les poésies d'Anna de Noailles signent le retour d'un lyrisme sincère et inspiré qui se nourrit de la présence vivante, presque divine, de la nature. D'un ardent panthéisme, celles-ci offrent une vision spirituelle et érotique du monde, où textures, couleurs et odeurs exaltent les sens.

PS comme Post scriptum PS comme Les consonnes du mot P(oé)S(ie) PS comme Poésie SeghersFigure militante, autrice d'une oeuvre en prose principalement composée d'écrits intimes, Grisélidis Réal (1929-2005) est aussi " l'une des plus grandes voix poétiques du xxe siècle " (Nancy Huston), révélée par la publication de Chair vive (Seghers, 2022). Les amours passionnelles et destructrices, l'exil, la prostitution et la maladie constituent le terreau de sa création. Ces Poèmes de prison sont écrits en 1963, alors qu'elle est écrouée pour trafic de stupéfiants à Munich. Pendant les sept mois et demi de sa détention, elle se livre à une activité artistique et littéraire déterminante.

Dans cette riche anthologie, le lecteur pourra partir à la découverte des plus grandes voix de la poésie amérindienne contemporaine, loin des images convenues. Dans un pays hanté par le massacre des peuples premiers, revenu de son American dream, ces poètes revendiquent leur singularité en tant qu'individus et rendent compte de la complexité d'être au XXIe siècle.Des années 1970 à nos jours, du Red Power au hip-hop indigène, la poésie aura été l'une des expressions majeures de la " survivance " des nations amérindiennes, très longtemps niées ou déshumanisées par les politiques, les récits et les préjugés de l'Amérique conquérante. Les poètes et poétesses de cette anthologie ont su mettre des mots sur les silences, les fantasmes et les mensonges de l'Histoire officielle. S'ils racontent une mémoire douloureuse et un présent blessé, leurs textes chantent aussi la Terre, les vivants humains et non humains, les animaux et les végétaux, la force des liens communautaires, l'existence quotidienne ou les cycles de la vie.À l'heure où les États-Unis apparaissent déchirés, la condition indienne demeure un " enjeu explosif ". Plus que jamais, les fronts de la résistance autochtone sont multiples. Loin des images folkloriques convenues, ce livre offre une mosaïque de mondes, d'existences et d'imaginaires propres à l'Amérique native d'aujourd'hui, bien réelle et vivante.Traduit de l'anglais par Olivier Penot-Lacassagne

Découvrez Chemins de liberté, une anthologie poétique inédite réunissant 121 poètes francophones autour du thème universel de la liberté. Un voyage littéraire vibrant, à lire et à explorer grâce au format smartbook interactif !

PS comme Post scriptum PS comme Les consonnes du mot P(oé)S(ie) PS comme Poésie SeghersPubliée initialement par Pierre Seghers en 1950, la sélection de textes Les Orages du coeur témoigne du legs poétique d'Emily Brontë (1818-1848). L'autrice du chef-d'oeuvre Les Hauts de Hurlevent s'est livrée à l'écriture durant toute sa courte vie, aux côtés de ses deux soeurs, Anne et Charlotte Brontë. Sa poésie, traversée par les sentiments bruts et transfigurée par la nature sauvage du Yorkshire, exalte les états d'âme les plus tourmentés.

PS comme Post scriptum PS comme Les consonnes du mot P(oé)S(ie) PS comme Poésie SeghersImprimée à compte d'auteur, à Bruxelles, à l'automne 1873, Une saison en enfer est l'unique oeuvre de Rimbaud parue de son vivant, alors qu'il avait dix-neuf ans. Deux mois plus tôt, sa relation tumultueuse avec Verlaine prenait fin, quand ce dernier, ivre, le blessa d'un coup de revolver. En une infernale flambée créatrice, se débattant entre le néant et l'espérance, Rimbaud, le voyant, révolutionne la poésie.

Après La Poésie érotique, anthologie de Marcel Béalu revue et enrichie de dessins par Louise Bourgoin en 2023, voici La Poésie érotique aujourd'hui : une plongée inédite dans les plus beaux textes contemporains sur le désir, l'amour et la volupté.L'érotisme définirait-il notre ère poétique ? C'est la conviction de Thomas Deslogis. Le premier quart du XXIe siècle semble, de fait, avoir beaucoup à dire sur l'étrange rapport que nous entretenons avec la chose sexuelle, le désir s'exprimant désormais comme une affirmation de soi, comme un pouvoir pris sur son propre corps.Avec une grande diversité de tons et de formes, cette anthologie rassemble plus de soixante-dix voix françaises et étrangères, allant de Sony Labou Tansi à Rim Battal, de Christophe Tarkos à Cécile Coulon, de Brigitte Fontaine à Hervé Le Tellier, de Roberto Bolaño à Clara Ysé... Toutes s'inscrivent avec brio et humour dans une longue tradition qu'elles renouvellent en profondeur." Si la poésie de notre temps est avant tout érotique, c'est parce qu'elle a compris que nous n'avancerons, en tant que société, que lorsque nos corps seront réellement libres. Un besoin de décomplexion des chairs dont s'est superbement imprégnée Louise Bourgoin. Ses dessins accompagnent les poèmes avec la langueur explicite que nous propose ce voyage au pays du plaisir et du poing levé, faisant de cette anthologie un objet à la beauté sulfureuse. "Extrait de la préface de Thomas Deslogis

Pour relancer " poésie & chansons ", une plongée dans les chansons de Françoise Sagan, méconnues ou inédites.Figure du Paris littéraire des années 1950 et 1960, romancière adulée, Françoise Sagan a aussi, on le sait peu, signé des paroles de chansons. C'est à l'invitation de son ami, le compositeur Michel Magne, qu'elle se lance avec succès dans cette forme d'écriture. Ses textes seront portés à la scène par les plus grands interprètes, de Juliette Gréco à Marcel Mouloudji, de Régine à Yves Montand puis à Johnny Hallyday. Ce volume rassemble toutes les chansons que nous a léguées Françoise Sagan, ainsi que des inédits, des brouillons parfois griffonnés sur des feuilles volantes, présentés pour la première fois par son fils, Denis Westhoff. Sophie Delassein, spécialiste de la chanson française et déjà auteure d'une biographie remarquée de l'écrivaine, nous raconte, documents à l'appui, l'histoire méconnue de cette aventure et lève le voile sur une part demeurée secrète de son oeuvre... " Les textes de Sagan sont désormais posés là, il ne reste plus qu'à les saisir du bout du coeur et à leur trouver la mélodie qui va. Des chansons ni graves ni légères, mais dans cet entre-deux d'un flou délicat et poétique, so Sagan. "Extrait de la préface de Sophie Delassein

PS comme Post scriptum PS comme Les consonnes du mot P(oé)S(ie) PS comme Poésie SeghersComposés entre mai 1872 et avril 1873, les poèmes de Romances sans paroles sont empreints de la passion tempétueuse entre Verlaine et Rimbaud et suivent les vagabondages des amants maudits en Belgique et à Londres. Près d'un an plus tard, Verlaine en recevra les premiers exemplaires imprimés alors qu'il purge sa peine à la prison de Mons pour avoir tiré sur Rimbaud. Aucun de ses recueils ne satisfait peut-être aussi pleinement - par les images, les sonorités, les rythmes et la musicalité du vers - à l'exigence poétique de suggérer.

Découvrez Le Prophète de Khalîl Gibran, un chef-d’œuvre intemporel qui explore l’amour, la liberté et la sagesse.

PS comme Post scriptum PS comme Les consonnes du mot P(oé)S(ie) PS comme Poésie SeghersPublié aux éditions Ides et Calendes en novembre 1945, réédité chez Seghers en 1966, Une longue réflexion amoureuse réunit des poèmes écrits par Paul Eluard de 1932 à 1944 et parus dans différents recueils. L'ensemble raconte l'amour durable, clair et souriant d'un couple emporté dans la nuit de l'Histoire. Engagé dans des activités de Résistance, dissimulé dans un asile d'aliénés à Saint-Alban, Paul y célèbre Nusch, sa compagne et sa muse, son alliée, son refuge, sa raison de vivre et de combattre.

Plongez dans ANNULE - Capturer le vent, une anthologie poétique majeure de Breyten Breytenbach, figure emblématique de la lutte anti-apartheid. Ce recueil bilingue, préfacé par J.M.